Tag: งานประติมากรรม
-
ศิลปินนำขยะมารีไซเคิลเป็นผลงานประติมากรรมสีสันสดสวย สะท้อนการทำลายธรรมชาติ
ในทุกวันนี้ เราจะสังเกตเห็นได้ว่าปริมาณขยะที่มีอยู่ในโลกนี้ มันทวีคูณขึ้นเรื่อยๆ ในทุกๆ วัน อันเนื่องมาจากการเพิ่มขึ้นของประชากรโลก ทำให้มีการบริโภคและมีของเหลือใช้มากขึ้น และเพื่อที่จะสะท้อนให้เห็นภาพของวิกฤตครั้งนี้ จึงได้มีศิลปินท่านหนึ่งชื่อว่า Stephanie Kilgast ได้สร้างสรรค์ผลงานที่มีการใช้ขยะที่ไม่มีคนต้องการแล้วมาเป็นส่วนประกอบด้วย เธอได้กล่าวว่า “ประติมากรรมมันทำให้ฉันรู้สึกดียิ่งขึ้น แม้ว่าการกระทำที่ีร้ายกาจของมนุษย์ทำจะผลักดันให้ฉันสิ้นหวังและความรู้สึกนั้นมันทำให้ฉันแทบจะเป็นบ้า แต่การสร้างสรรค์ศิลปะจะช่วยสร้างสมดุลให้ทุกๆ อย่าง และผลงานของฉันเป็นเหมือนกับบทกวีเมื่อเหล่าพืช เชื้อรา มาพบเจอกับสัตว์ แมลงและแร่ธาตุ“ ผลงานของเธอคือการดัดแปลงขยะอย่างกระป๋อง เศษจาน หรือสิ่งที่ไม่มีใครต้องการ มาเป็นประติมากรรมสีสันสวยงาม รูปทรงเห็ด ปะการัง สัตว์รวมถึงดอกไม้อีกด้วย แถมงานของเธอยังอ้างอิงถึงผสมผสานระหว่าง ‘การรั่วไหลของน้ำมันและวันสิ้นโลก’ อีกด้วย ถึงแม้โลกจะถึงจุดจบแต่ชีวิตพืชก็ยังคงมีอยู่ตามซากปรักหักพังด้วยสีสันสดใส #เหมียวโคบี้ เชื่อว่าเพื่อนๆ หลายๆ คนคงอยากที่จะเห็นผลงานของเธอกันแล้ว เราก็อย่ารอช้า รีบไปชมประติมากรรมพร้อมๆ กันเลยครับ เพื่อนๆ จะสังเกตเห็นว่าในผลงานของเธอจะสะท้อนให้เห็นถึงการทะลักของน้ำมันด้วย . อนาคตเจ้าเห็ดเชื้อราพวกนี้ก็ยังคงมีอยู่ . . น้องหมีสีชมพู . สีสันสดใสน่าดูชม . สำหรับใครที่อยากจะติดตามชมผลงานของเธอทั้งหมดก็สามารถเข้าไปติดตามได้ที่อินสตาแกรมส่วนตัวของเธอ petitplat กันเลยจ้า ที่มา petitplat via sobadsogood
-
โคตรประติมากรรมแฟนตาซีจากสเตนเลส ที่พร้อมจะส่องประกายระยิบระยับจับใจคุณ!!
ประติมากรรมคืองานศิลปะแขนงหนึ่งที่มีทำโดยวิธีการปั้น แกะสลัก หล่อหรือจัดองค์ประกอบลงในวัสดุต่างๆ เพื่อหล่อหลอมให้เกิดเป็นรูปทรงสามมิติ โดยแต่ละผลงานก็ย่อมถูกสร้างขึ้นมาเพื่อสะท้อนความคิดของศิลปิน และพูดถึงการสะท้อน จะไม่พูดถึงผลงานของ Kevin Stone เห็นจะเป็นไปไม่ได้ เพราะนายคนนี้ผลงานประติมากรรมของเขานั้นล้วนสร้างสรรค์ขึ้นมาจากสเตนเลสทั้งสิ้น ทำให้ผลงานของเขาจะมีความวิบวับ สะท้อนให้เห็นทุกสิ่งทุกอย่างที่ล้อมรอบผลงานอยู่ คุณ Stone ได้ใช้ชีวิตอยู่ในรัฐบริติชโคลัมเบีย ที่อยู่ในประเทศแคนาดา เขาได้ผสมผสานความรู้เฉพาะทางกับจินตนาการอันสร้างสรรค์ของเขาเข้าด้วยกันและเริ่มชีวิตศิลปินในปี 2005 และในปี 2006 เขาก็ได้สร้างผลงานชิ้นยิ่งใหญ่ที่ชื่อว่า Power and Authority ซึ่งเป็นนกอินทรีที่สูงถึงหกเมตร ซึ่งกลายเป็นที่ฮือฮาไปกันยกใหญ่ ผลงานของเขาแต่ละชิ้นมีความยากมากๆ และยังใช้เวลาในการทำค่อนข้างเยอะ เพราะวัสดุทุกอย่างและทุกชิ้นต้องถูกตัดด้วยมือเท่านั้น ยกตัวอย่างเช่นเจ้ามังกรที่หนักกว่า 2,700 กิโลกรัม ยาวกว่า 10 เมตร ซึ่งต้องใช้เวลาในการผลิตไปมากกว่า 12,000 ชั่วโมง Stone ได้กล่าวเกี่ยวกับผลงานของตัวเองว่า “ประติมากรรมของผมนั้นถูกออกแบบขึ้นมาเพื่อดึงดูดความสนใจ สร้างสรรค์อารมณ์ร่วม เพื่อเพิ่มความงดงามสู่ธรรมชาติของสิ่งมีชีวิตพวกนั้นและเพื่อที่มันจะกลายเป็นจุดโฟกัสที่สุดยอด” ศิลปินกล่าวมาขนาดนี้แล้ว เราจะไม่ไปชมผลงานของเขาได้อย่างไร เอ้า! ไปชมพร้อมๆ กันเลยครับ Chinese Imperial Water Dragon เจ้ามังกรสุดอลังการงานสร้าง หนักกว่า 2,700 กิโลกรัม…
-
ศิลปินเจ๋ง!! เปลี่ยนเศษโลหะให้เป็นงานประติมากรรมงดงาม สร้างมูลค่าเพิ่มได้อีก
ประติมากรรมคือศาสตร์แขนงหนึ่งของงานศิลปะ ซึ่งจะสามารถสร้างขึ้นมาได้โดยวิธีการปั้น หล่อ แกะหลักหรือการจัดองค์ประกอบความงามลงให้วัตถุต่างๆ แล้วทำให้เกิดเป็นรูปทรงสามมิติและมีการสื่อความหมายถึงสิ่งต่างๆ ไม่ว่าจะเป็นสังคม วัฒนธรรมรวมถึงจิตใจของมนุษย์ด้วย และหากเพื่อนๆ สนใจด้านประติมากรรม วันนี้เราจะมาแนะนำศิลปินที่ใช้ชื่อว่า Artiste les Tordus ศิลปินที่มีแนวทางการสร้างสรรค์ผลงานจากโลหะเหลือใช้แล้วนำมารีไซเคิลใหม่ โดยที่จริงๆ แล้ว Artiste les Tordus เป็นการรวมตัวของคนสองคนคือ Johanne Charest และ Robin Laverdure สองคนที่แตกต่างกันสุดขั้ว แต่ชอบ Tim Burton เหมือนกัน และนั่นทำให้งานของเขาสามารถสัมผัสถึงความเป็น Tim Burton ได้อยู่หน่อยๆ พวกเขากล่าวว่า “ในปีที่ผ่านมาเราได้สร้างสรรค์ผลงานไม่ว่าจะเป็นทั้งรูปแบบธรรมดาและรูปแบบสี ประติมากรรมเป็นตัวขยายความคิดของเรา เราใช้มันเป็นตัวสื่อถึงจิตวิญญาณของเราและคุณจะสามารถหาข้อความลับๆ ที่ถูกซ่อนอยู่ได้” “งานส่วนใหญ่ของพวกเราจะเป็นประกอบไปด้วยวัตถุดิบที่เป็นโลหะ เช่น เศษทองแดง ทองเหลือง สเตนเลส เหล็กอ่อนและอลูมิเนียมเป็นต้น ชิ้นส่วนเหล่านี้สามารถจัดการและรวมโดยใช้วิธีเชื่อมและสลักเกลียวเข้าด้วยกัน ประมาณ 80% ของการสร้างสรรค์ผลงานของเรา พวกเราจะสร้างมันขึ้นจากวัสดุรีไซเคิล เพราะพวกเราให้ความสำคัญกับการใช้ซ้ำและการรีไซเคิลนั่นเอง” เขาพูดมาขนาดนี้แล้ว คงอยากที่จะเห็นผลงานของเขากันแล้วใช่ม้าาา เอาล่ะ เดี๋ยวเราไปชมพร้อมๆ กันเลยครับ Johanne Charest และ Robin Laverdure…
-
งานประติมากรรมไม้สุดอลังการ แต่ดูดีๆ แล้วพื้นผิววัสดุกลับไม่ใช่อย่างที่เห็น…
ปกติแล้วเวลาที่เราจะทำประติมากรรมจากไม้สักชิ้น เราจะต้องหาไม้ชิ้นโตที่มีขนาดใหญ่มากพอเพื่อแกะสลักมันให้ออกมาตามแบบที่เราต้องการ หรือไม่ก็หาไม้ที่มีลักษณะเฉพาะที่เราเห็นแล้วน่าจะใช้มันต่อยอดได้อย่างไม่ยากเย็น แต่สำหรับ Christopher David ช่างทำประติมากรรมยอดฝีมือคนนี้กลับเลือกวิธีที่แตกต่างออกไป เพราะด้วยความที่เขาไม่ได้เป็นแค่ช่างประติมากรรมแต่เขายังเป็นจิตกรด้วย และเมื่อนำสกิลทั้งสองมารวมกันมันจึงทำให้การสร้างผลงานไม้ที่ไม่ต้องใช้ไม้จริงๆ จึงถือกำเนิดขึ้น ดูผ่านๆ ยังไงเราก็ต้องคิดว่ามันคือไม้แน่ๆ แม้แต่รายละเอียดต่างๆ ก็เป๊ะมากๆ ผลงานของ Christopher นั้นจะเป็นการใช้โคลนมาทำเครื่องเซรามิก ซึ่งระหว่างกระบวนการทำก็จะใช้อุปกรณ์พิเศษของเขาในการสร้างลวดลายไม้ และปิดท้ายด้วยการตกแต่งลงสีทุกอย่างให้เสมือนลายไม้เป๊ะๆ นอกจากนี้เขาได้นิยามงานของตัวเองไว้ว่า “การเปลี่ยนแปลงมันคือสิ่งที่ย้ำเตือนเราเสมอว่า ของที่คงทนสภาพเดิมๆ ไว้ ล้วนเป็นภาพลวงตา เช่นเดียวกับงานประติมากรรมของผมที่ผมค้นพบว่า งานเซรามิกของผมมันเป็นการผสมผสานกันระหว่าง มนุษย์ ธรรมชาติ และความไม่ยั่งยืน” “ที่ผมเลือกใช้โคลนแทนไม้จริงๆ นั่นก็เพราะว่ามันนุ่มง่ายต่อการเปลี่ยนรูปร่าง แต่กลับกันมันก็สามารถกลายเป็นของที่แข็งมากๆ ได้ด้วยเช่นกัน ที่สำคัญมันเป็นวัสดุที่หาง่ายมาก” . “กลับกัน แม้ว่าเซารามิกจะเป็นวัสดุที่แข็ง แต่ความจริงมันก็เปราะบางมากเช่นกันเช่นเดียวกับชีวิตของคนเรา” . . . . . . . . . . . สุดท้ายแล้วถ้าใครชื่นชอบในผลงานของ Christopher ก็สามาระเข้าไปติดตามเพิ่มเติมได้ที่เว็บไซต์ christopherdavidwhite ได้เลย…
-
ศิลปินสร้างงานประติมากรรม รวมธรรมชาติและเทคโนโลยีเข้าด้วยกันออกมาเป็นงานสุดเท่!!
ใครจะไปคิดว่าธรรมชาติกับเทคโนโลยีจะสามารถอยู่ในสิ่งเดียวกันได้ แต่ว่าวันนี้ได้มีศิลปินคนหนึ่งได้ทำให้ไอเดียนี้ออกมาเป็นจริง โดยใช้งานประติมากรรมหรือเรียกอีกอย่างหนึ่งว่างานปั้น แสดงออกถึงการผสมผสานทั้งสองสิ่งที่กล่าวมาได้อย่างลงตัว ศิลปินชื่อว่า Garret Kane ชาวอเมริกัน ได้ทำให้ชาวเน็ตต้องตกตะลึงในไอเดียที่แปลกประหลาดของเขา โดยเขาได้ประดิษฐ์งานปั้นออกมาชิ้นหนึ่งชื่อว่า Golemecha ซึ่งเป็นการนำเอาตำนานทั้งสองอย่างที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิงมารวมเข้าด้วยกัน โดยทั้งสองสิ่งก็คือ Golem ผู้ปกป้องที่สร้างมาจากดินเหนียวกับโคลนจากตำนานของศาสนายิว และ Mecha หุ่นยนต์ผู้ปกป้องอันล้ำสมัยจากวัฒนธรรมของชาวญี่ปุ่น วัสดุที่เขาเลือกใช้ในการสร้าง Golemecha ก็มีทั้งชิ้นส่วนที่พิมพ์ออกมาจากเครื่องพิมพ์สามมิติ ต้นมอส ตะแกรงเหล็กเพื่อใช้เป็นโครงสร้างหลัก ไฟ LED เพื่อให้งานปั้นชิ้นนี้สามารถส่องสว่างในตัวเองได้ และยังมีวัสดุอีกมากมายที่ใช้เป็นส่วนประกอบปลีกย่อย งานจากฝีมือของ Kane เป็นงานที่ควรค่าแก่การชื่นชม และหากใครอยากติดตามศิลปินคนนี้ว่าจะมีผลงานอะไรออกมาอีกสามารถติดตามกันต่อได้ที่ garretkane.com การมีไฟ LED เข้ามาช่วยทำให้เพิ่มความโดดเด่นให้กับมัน ใส่ใจในรายละเอียดทุกจุดจริงๆ ถ้ามันมีชีวิตขึ้นมาจริงๆ ล่ะก็ตัวใครตัวมันล่ะจ้า มีการนำต้นไม้ต่างๆ มาประดับประดา ต้นมอสเล็กๆ เพื่อเพิ่มความเป็นธรรมชาติลงไป นั่นมันตัวอะไรน่ะ ตอนปิดไฟแล้วก็จะมีสภาพเช่นนี้ เห็นแล้วก็คิดถึงภาพในหนังเรื่องต่างๆ เลยว่าไหม …