Tag: ภาพวาด

ใครเคยเห็นภาพบนหนังสือพิมพ์ นิตยสาร หรือหนังสือเรียนแล้วหยิบปากกามาวาดหนวดเคราเพิ่มนั้นแสดงว่าเป็นคนที่มีจินตนาการสูงเลยทีเดียว วันนี้ ศิลปินนามว่า Alex Gross ก็ทำแบบเดียวกันกับภาพ Cabinet Card จากสมัยช่วงปี 1870 ที่หาซื้อมาได้จากนักสะสมทั้งหลาย แม้ว่าภาพจะเก่าแสนเก่า แต่เขาก็สามารถนำมันมาวาดต่อเติมให้กลายเป็น “ตัวละครร่วมสมัย” ได้อย่างแนบเนียบ ผลงานของเขาจะออกมาเป็นอย่างไรและมีตัวละครใดบ้าง ไปชมพร้อมๆ กันเลย   1. Black Panther   2. Jon Snow เนียนแฮะ   3. กลุ่ม X-Men   4. Groot ฮ่าๆ   5. หนูน้อย Batman, Superman และ Wonder Woman   6. นี่ยก Marvel มาเลยหรือเปล่าเนี่ย!?   7. Nightwing จาก DC…

คนวัยรุ่นจนถึงวัยผู้ใหญ่ในช่วงนี้ เชื่อเลยว่าต้องเคยผ่านโมเมนต์การ “ดูการ์ตูน” มาก่อน และต้องมีการ์ตูนในดวงใจอย่างน้อยหนึ่งเรื่องแน่นอน โดยเฉพาะเหล่าศิลปินวาดภาพการ์ตูนทั้งหลาย เชื่อเลยว่าสมัยเด็กจะต้องเป็นคนที่ชื่นชอบการ์ตูนมากๆ เลยทำให้มีแรงบันดาลใจในการวาดการ์ตูนยังไงล่ะ อย่างเช่นศิลปินสาวนามว่า Calluna คนนี้ ที่เป็นนักวาดการ์ตูนลายเส้นแสนน่ารัก วันนี้เธอได้ออกมาวาดตัวเองกับแฟนหนุ่มด้วย ลายเส้นของการ์ตูนทั้ง 10 เรื่องที่เธอชื่นชอบ มันจะมีเรื่องอะไรบ้าง และจะออกมาเป็นอย่างไร ไปชมพร้อมๆ กันเลย!   1. Futurama   2. Adventure Time   3. The Simpsons   4. Family Guy   5. Disney   6. Rick And Morty   7. Powerpuff Girls   8. Bratz   9. South Park   10. The Smurfs   เรียกได้ว่าดึงเอาจุดเด่นของลายเส้นแต่ละเรื่องมาได้ดีทีเดียว ใครอยากโชว์ผลงานก็งัดมาโชว์กันได้เลยนะไม่ต้องเกรงใจ!! ที่มา: callunasart via boredpanda

ว่ากันว่าการจะวาดภาพให้ออกมาดูเหมือนต้นแบบได้นั้นต้องพึ่งฝีมือการวาดและทักษะการสังเกตอย่างมาก จึงจะสามารถเก็บรายละเอียดของต้นแบบได้อย่างดีเยี่ยม แต่สำหรับการวาด ยานอวกาศ หรือวัตถุที่เกิดขึ้นจากจินตนาการนั้นยิ่งยากเขาไปใหญ่ เนื่องจากไม่มีแบบให้ดูมันจึงต้องอาศัยภาพในหัวเพียงอย่างเดียวเท่านั้น   1. ที่เปิดกระป๋อง   แต่ศิลปินหนุ่มจากซานฟรานซิสโก Eric Geusz คนนี้ ได้ออกแบบยานอวกาศที่สวยงามจนน่าตะลึงได้อย่างง่ายดาย เพียงแค่หันมอง “ของใช้รอบตัว” เท่านั้นเอง วันนี้เราจึงจะพาทุกท่านไปชม 11 ภาพผลงานการออกแบบยานอวกาศ ที่ได้แรงบันดาลใจจากของใช้รอบตัว วาดโดย Eric Geusz ถ้าพร้อมแล้วไปชมกันเลย!   2. ที่เปิดกระป๋องอีกแบบหนึ่ง   3. ฟิดเจ็ตสปินเนอร์   4. มีดปอกเปลือกมันฝรั่ง   5. รีโมตคอนโทรลและจอยเกม   6. ขวดแชมพูสระผม   7. ขะ…ขวดซอสพริกศรีราชา!   8. ช้อนที่วางประกบผลมะนาว   9. ที่คีบน้ำแข็ง!   10. กระดูกสันหลังของปลาวาฬ   11. เครื่องโกนหนวดไฟฟ้า…

ศิลปะเช่น การวาดภาพ นั้นเป็นสิ่งที่หลายคนชื่นชอบ เพราะนอกจากจะได้แสดงฝีมือแล้ว มันยังทำให้คนเราได้ถ่ายทอดอารมณ์และความรู้สึกผ่านผลงานภาพวาดได้อีกด้วย อย่างเช่นศิลปินนามว่า John Kenn Mortensen รายนี้ ที่มักวาดภาพสไตล์ขาวดำเพื่อให้ออกมาเป็นบรรยากาศดูมืดมนและน่ากลัว และนั่นก็สิ่งที่ทำให้ผลงานของเขาเป็นกลายที่จดจำเลยทีเดียว วันนี้เราจะพาทุกท่านไปชม 15 ภาพวาดสุดดาร์กหลอนสะท้อนความกลัวในจิตใจ ฝีมือของศิลปิน John Kenn Mortensen กัน ถ้าพร้อมแล้ว…ไปชมกันเลย   #1   #2   #3   #4   #5   #6   #7   #8   #9   #10   #11   #12   #13   #14   #15   หยึยยย…แต่ละภาพล้วนเป็นภาพที่น่ากลัวเสียจนไม่อยากจะคิดเลยว่าถ้าเจอแบบนี้ในโลกแห่งความจริงจะหลอนขนาดไหน ที่มา: instagram และ bigcartel

ปัจจัยสำคัญของการวาดภาพนั้นคงหนีไม่พ้นเรื่องของ แสงและเงา อย่างแน่นอน เพื่อให้ภาพออกมาสมจริงและดูงดงามยิ่งขึ้น การวาดภาพนั้นจำเป็นจะต้องมีการเพิ่มหรือลดระดับของความเข้มเพื่อให้เกิดเป็นมิติของพื้นผิวยามที่แสงส่องมากระทบ แน่นอนว่าศิลปินหรือผู้ที่ชื่นชอบการวาดภาพนั้นทราบถึงข้อนี้ดี แต่ศิลปินชาวบัลแกเรียนามว่า Angel Ganev กลับทำให้มันเหนือไปอีกขั้น Angel ได้วาดภาพที่ทำให้เกิดความรู้สึกว่าภาพนั้นๆ สามารถส่องแสงออกมาได้จริง ทั้งที่เขานั้นใช้อุปกรณ์เพียง “ดินสอสี” หากอยากรู้ว่าผลงานของเขาจะเป็นอย่างไร เชิญไปชมได้พร้อมๆ กันเลย…   #1   #2   #3   #4   #5   #6   #7   #8   #9   #10   #11   #12   #13   #14   #15   #16   #17   #18  …

การวาดภาพในยุคปัจจุบันก็จะมีการใช้อุปกรณ์หลากหลายแบบเพื่อให้เกิดความแตกต่างของภาพ เช่น มีการใช้ถ่านไม้ ใช้ทราย หรือใช้ใบ้ไม้ เป็นต้น แต่ภาพวาดในวันนี้มีการใช้อุปกรณ์ที่แสนแปลก พวกมันเป็นสิ่งมีชีวิตตัวเล็กๆ แถมน่ารักเสียด้วย เพราะมันก็คือ “มด” นั่นเอง ศิลปินที่ชื่อว่า Iantha Naicker ได้วาดภาพต่างๆ ขึ้นพร้อมมีการใช้น้ำตาลวาดประกอบลงไปในภาพเพื่อให้เหล่ามดตัวน้อยได้เข้ามากินและเติมเต็มให้ภาพเหล่านั้นสมบูรณ์นั่นเอง ภาพของศิลปินหญิงคนนี้จะออกมาเป็นอย่างไร ไปชมกันเลย!!   เจ้ามดกลายเป็นเขากวางไปแล้ว!! .   ตอนนี้กลายเป็นนอแรดเฉยเลย! .   แง้ เจ้าหมี~~ .   เจ้ามดช่วยให้น้องสิงโตกลายเป็นสิงโตผู้ใหญ่ .   พวกมันกลายเป็นส่วนหนึ่งของงานศิลปะที่สวยงาม .   พวกมันฟอร์มตัวเองเป็นสัญลักษณ์หยินหยาง   บางทีพวกมันก็กลายเป็น ไมเคิล แจ็กสัน!!   เก่งมากเจ้ามด ช่วยกันทำมาหากินแบบนี้ก็รับ “น้ำตาล” ไปเป็นของตอบแทนก็แล้วกันนะ! ที่มา: Iantha Naicker และ boredpanda

เพื่อนๆ เคยชอบการ์ตูนเรื่องไหนมากๆ จนเอามาหัดวาดการ์ตูนเรื่องนั้นๆ บ้างไหม? บางครั้งการจะวาดการ์ตูนเลียนแบบลายเส้นมันก็ไม่ใช่เรื่องง่ายเลย ต้องใช้การฝึกฝนอย่างมากเลยล่ะ ศิลปินสาววัย 20 ปีที่ชื่อว่า Hannah Dunn จึงเกิดไอเดียบางอย่างขึ้นสำหรับวาดภาพ เธอท้าทายตัวเองด้วยการ ใช้ลายเส้นของการ์ตูนหลากหลายเรื่อง ในการวาดรูปตัวเธอเอง  จุดเริ่มต้นของเธอก็คือ เธอเห็นศิลปินหลายคนท้าทายตัวเองแบบนี้เช่นกัน เธอจึงอยากลองทำบ้าง ฉะนั้น เรามาดูกันเลยดีกว่าว่าผลงานการวาดตัวเองด้วยลายเส้นการ์ตูนดังของเธอจะเป็นอย่างไรบ้าง…   Hannah Dunn ศิลปินสาวจากออสเตรเลียวัย 20 ปี   1. Hannah ฉบับ The Simpsons   2. Hannah ฉบับ Tim Burton   3. Hannah ฉบับ The Powerpuff Girls   4. Hannah ฉบับ Kim Possible   5. Hannah ฉบับ The Flint Stone  …

นับวันศิลปินและจิตรกรก็เก่งกันมากขึ้นเรื่อยๆ อย่างเช่น Young-Sung Kim ศิลปินชาวเกาหลีคนนี้ ที่ได้ใช้ความสามารถและความทุ่มเทวาดภาพที่ “เหมือนจริง” สุดๆ ออกมาให้ได้ชมกัน   Young-Sung Kim ศิลปินชาวเกาหลีที่ปัจจุบันใช้ชีวิตอยู่ที่นครนิวยอร์ก   ขณะนี้ Kim กำลังทำโปรเจ็กต์ภาพที่ชื่อว่า Nothing. Life. Object อยู่ ซึ่งเริ่มทำมาตั้งแต่ปี 2006 แล้ว แต่ละภาพจะเป็นภาพสิ่งมีชีวิตกับสิ่งของต่างๆ และที่สำคัญ มันเหมือนภาพถ่ายมากๆ เอาล่ะ พูดขนาดนี้ เชื่อว่าหลายท่านคงอยากชมผลงานของคุณ Kim กันแล้วใช่ไหมล่ะ ถ้างั้นเราไปชมผลงานสุดยอดแห่งความงดงามเสมือนจริงของ Young-Sung Kim กันเลยดีก่วา   #1   #2   #3   #4   #5   #6   #7   #8   #9   #10   #11  …

โรคซึมเศร้านั้นถือเป็นหนึ่งในภัยร้ายที่ค่อยๆ กัดกร่อนจิตใจของผู้ป่วยเป็นโรคดังกล่าวทีละนิดๆ ซึ่งผู้ป่วยแต่ละคนก็จะมีวิธีการเอาชนะที่แตกต่างกันไป บ้างก็เลือกจะหาจุดสนใจใหม่ๆ บ้างก็มักจะไปพบแพทย์ หรือบางคนก็อาจจะยอมแพ้และจบชีวิตตัวเองลงในท้ายที่สุด แต่สำหรับ Sief Hamza หนุ่มวัย 17 ปีจากกรุงไคโร ประเทศอียิปต์ คนนี้เขากลับเลือกวิธีที่จะไม่ยอมแพ้ต่อมัน เขาพยายามหาทางต่อสู้กับโรคซึมเศร้าเรื่อยมาอย่างไรหนทาง จนกระทั่งเขาได้พบกับทางสว่างเมื่อ 1 ปีก่อน     ทุกภาพล้วนมีความเศร้าอยู่ภายใน   Sief พบว่าตัวเองนั้นมีความสามารถในการวาดภาพ และทุกครั้งที่วาด เขารู้สึกสนุกและเป็นตัวเองมากๆ เขาจึงไม่รอช้าที่จะใส่ความรู้สึกของเขาที่อัดอั้นมานานลงไปในงาน และเมื่อทุกอย่างมันถูกส่งผ่านงานของเขา Sief ก็พบว่าโรคซึมเศร้าที่เขาเคยเป็นอยู่นั้น ค่อยๆ มีอาการที่ดีขึ้นเรื่อยๆ อย่างเห็นได้ชัด แต่ว่าเขานั้นก็ยังคงไม่เลิกต่อความพยายามในการสร้างสรรค์ผลงาน   นอกจากมันจะเป็นภาพที่สื่อถึงความรู้สึกของเขาแล้ว มันยังสื่ออารมณ์ของคนที่ดูได้ดีเช่นกันนะ .   เป็นภาพหัวใจที่ดูแล้วโดดเดี่ยวสุดๆ .   แม้ว่างานของเขาจะดูโดดเดี่ยวและเศร้าขนาดไหน แต่เราต้องยอมรับเลยว่าฝีมือของเขามันสุดยอดจนไม่อยากเชื่อว่าเขาเพิ่งอายุ 17 ปีเท่านั้น . .   เชื่อว่าในอนาคตนั้น เขาจะสามารถพัฒนาฝีมือไปได้มากกว่านี้อย่างแน่นอน . .   ขนาดเราไม่ได้เป็นโรคซึมเศร้า…

Michal Dziekan เป็นนักวาดภาพประกอบชาวโปแลนด์ ที่มีสไตล์ศิลปะที่เป็นที่รู้จักกันอย่างดี  เขามีสไตล์ภาพที่สดใส แต่หากมองลงไปในรายละเอียดจะเห็นได้ว่าการ์ตูนของ Dziekan นั้นเต็มไปด้วยการล้อเลียนและเสียดสีสังคม เป็นสิ่งสะท้อนความจริงที่รุนแรงของโลกสมัยใหม่ได้เป็นอย่างดี #เหมียวศรัทธา ได้นำผลงานของ Dziekan จำนวน 13 ภาพ มาให้เพื่อนๆ ได้ชม พร้อมกับความเห็นส่วนตัวในความหมายของภาพแต่ละภาพไว้ด้านบน อาจจะไม่ตรงไม่เหมือนกับความคิดของคนทุกคน แต่นั่นก็ไม่แปลก เพราะในงานศิลปะแล้วนั้น ไม่มีคำว่าถูกหรือผิดในการตีความสิ่งที่เห็น   คนเราในปัจจุบันติดสินค้าแบรนด์เนมมาก ราวกับสมองของเราถูกสนับสนุนโดยสินค้าเหล่านั้น   เกมกำลังจะกลายเป็นกีฬาชนิดใหม่ที่ได้รับความนิยมสูงแล้ว   พ่อแม่เริ่มจะทำทุกอย่างเพื่อให้ลูกได้เป็นที่หนึ่ง โดยไม่ได้สนใจเลยว่าลูกต้องการไหม   คนทุกคนถูกสอนให้อยู่ในกรอบ และคนที่หลุดจากกรอบออกไป ก็จะโดนหาว่านอกคอก   เราอยู่ในยุคที่คนสร้างภาพให้ตัวเองดูดีเสมอๆ   สมองและความคิดของเรา ถูกปรุงแต่งโดยสิ่งต่างๆ ที่มากจนเกินไป จนแทบจะกลายเป็นบางสิ่งที่เหม็นเน่าไปแล้ว   เด็กๆ ก็เป็นเหมือนกับตุ๊กตาไขลานของพ่อแม่ ที่จะสั่งให้ทำอะไรก็ต้องทำ   เราอยู่ในยุคที่คนก้มหัวดูจอ จนความสัมพันธ์ระหว่างผู้คนมีแต่จะน้อยลงไป   คนเราถูกผูกไว้กับค่านิยมของความต้องการยอด Like ทำให้เราเอาแต่คิดหาวิธีเรียก Like จนลืมบางสิ่งที่สำคัญไป  …

แน่นอนว่าวันเวลาที่ผ่านไปในแต่ละวันย่อมทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงกับสิ่งต่างๆ รอบตัวเรา โดยเฉพาะรูปแบบการใช้ชีวิตของตัวเราเองหรือของคนในสังคม รวมถึงค่านิยมของความคิดในเรื่องต่างๆ สิ่งที่เป็นอยู่ในปัจจุบันอาจทำให้เราเกิดความคุ้นชินและคิดว่ามันเป็นสิ่งที่ดีอยู่แล้ว กลายเป็นว่าเรามองข้ามหลายๆ อย่างที่เกิดขึ้นจริงในสังคมของเราไป กลายเป็นแรงบันดาลใจให้กับศิลปินชาวโปแลนด์ที่ชื่อว่า Pawel Kuczynski สร้างผลงานภาพวาดสะท้อนสังคมในปัจจุบันจากหลายมุมมองที่เราไม่เคยเห็น สิ่งที่เขาสื่อออกมานั้นทำให้เราเข้าใจว่าอย่างไรกันบ้าง ก็ลองไปตีความพร้อมๆ กันเลย   มื้อเย็นของครอบครัว   เห็นแก่ผลประโยชน์ จนไม่สนว่าใครหรืออะไรที่ต้องมาคอยลำบากเพื่อเรา   นกพิราบแห่งสันติภาพ   การทำสวนมนุษย์ ทุกคนต้องอยู่ในสังคมก้มหน้ากันต่อไป   อดัมและอีฟในปัจจุบัน   การสารภาพผิด   สัญญาสงบศึก   สื่อเป็นใหญ่ ควบคุมทุกสิ่ง   การทำความสะอาด   ความรักเกิดขึ้นในตอนที่สมองของเรากำลังพักผ่อน   อิสรภาพ   เลือกที่จะแช่เท้าอยู่กับโทรศัพท์จอเล็กๆ แทนการแหวกว่ายในโลกของหนังสือ   ความลับไม่มีอยู่จริง   คำพูดที่ไม่อาจขัดขืน   สิ่งที่เรารับรู้มีอยู่แค่เหนือผิวน้ำ   ฝูงฉลามที่จะมาทำลายช่วงเวลาแห่งการพักผ่อน   ข่าวด่วนมักจะเต็มไปด้วยผู้เสียชีวิต   ออกเดินทางไปไม่รู้จบ  …

เมื่อพูดถึงงานที่ต้องใช้ฝีมือและความชำนาญ ไม่ว่าจะเป็นสายงานประเภทไหนๆ ทุกคนล้วนจะเก่งขึ้นได้ก็ต่อเมื่อพวกเขามีการฝึกฝนหรือสะสมประสบการณ์กันทั้งนั้น การวาดรูปก็เช่นกัน เพียงแต่การวาดรูปนั้น บางครั้งเมื่อเราผ่านการฝึกฝนมาแล้วเป็นเวลานานเราอาจจะได้ผลลัพธ์ที่เห็นภาพชัดมากๆ บางคนอาจจะได้ภาพที่สวยขึ้น บางคนอาจจะได้สไตล์ของภาพที่เปลี่ยนไป ฉะนั้นการเปรียบเทียบการฝึกฝนของเหล่านักวาดจึงถือเป็นอะไรที่น่าสนใจมากๆ เลยทีเดียว Lorna Kelleher ก็เป็นอีกหนึ่งศิลปินสาวที่สนใจในการวาดภาพ ซึ่งเธอก็ได้หยิบนำผลงานเมื่อ 2016 ของเธอที่วาดภาพเจ้าหญิงจาก Disney มาวาดใหม่แล้วนำมาเทียบกับผลงานใหม่ในปี 2018 ซึ่งเราจะเห็นว่าการฝึกฝนและประสบการณ์ 2 ปีของเธอได้เปลี่ยนโทนและลายเส้นของเธอขนาดไหนนั่นเอง   Ariel จาก The Little Mermaid   เจ้าหญิง Jasmine ในปี 2018 ดูโตเป็นสาว   สิ่งที่เราจะเห็นได้ชัดในการเปลี่ยนแปลงคือตัว Belle ในปี 2016 เธอจะดูเป็นงานสไตล์เฉพาะตัวมากขึ้น   Mulan ที่ดูแล้วเรารู้สึกได้ถึงความเป็นจีนมากขึ้น   Snow White ในฉบับใหม่จะดูจริงจังมากกว่าเดิม   Aurora แบบใหม่นั้นดูสมจริงมากยิ่งขึ้น   Cinderella กับลุคที่ดูเป็นผู้ใหญ่และดูจริงจังขึ้น   Pocahontas…

เราคงเคยเห็นภาพวาดการ์ตูนที่สามารถถ่ายทอดหรือสะท้อนเรื่องราวออกมาได้เป็นอย่างดี จนทำให้เรารู้สึกมีอารมณ์ร่วมไปกับสิ่งที่ได้เห็น ซึ่งเชื่อว่าผลงานของศิลปิน Soosh ชุดนี้จะต้องกลายเป็นหนึ่งในผลงานที่สื่อถึงอารมณ์และความรู้สึกของเพื่อนๆ ได้เป็นอย่างดีแน่นอนเลย Soosh ใช้สีน้ำถ่ายทอดเรื่องราวความน่ารักของการใช้ชีวิตระหว่างสามีของเธอและลูกสาวตัวน้อย กลายเป็นผลงานชุด Dad by my side ที่สามารถเข้าถึงอารมณ์ของผู้ชมได้เป็นอย่างดี ว่าแล้วเราก็ไปรับเอาความอบอุ่นในผลงานของเขาให้ถึงขั้วหัวใจพร้อมๆ กันเลย   ลูกสาวมองว่าพ่อของเธอคือคนที่หล่อที่สุด และพ่อก็ไม่เคยบ่นในตอนที่ลูกต้องการทาเล็บเขาให้เป็นสีชมพู   การพักผ่อนไปพร้อมๆ กัน ช่วยทำให้ทุกอย่างมีสีสันมากกว่าเดิม   พ่อคือชายที่แข็งแกร่งซะยิ่งกว่าแสงอาทิตย์   แต่ไม่ว่าเขาจะแข็งแกร่งมากเพียงใด บางครั้งก็ยังคงต้องการกำลังใจสำคัญจากลูกน้อยอยู่เสมอ   เขาพยายามเรียนรู้ในทุกๆ อย่างได้ เพื่อให้ลูกมีความสุขมากที่สุด   บางอย่างที่พ่อทำให้ อาจดูเป็นเรื่องง่ายๆ แต่มันกลับทำให้รู้สึกประทับใจอย่างบอกไม่ถูก   การเป็นตัวอย่างที่ดีให้กับลูก คือสิ่งที่พ่อแสดงให้เห็นอยู่เสมอ   ทุกช่วงเวลานั้นมีค่า แม้เป็นตอนการทำงานบ้านทั่วๆ ไป   ชายผู้คอยดูแลเอาใจใส่เด็กสาวไม่เคยห่าง   คนที่คอยอยู่เคียงข้างเธอในทุกเวลา   คนที่พร้อมจะกอดเธอเสมอ ทุกครั้งที่เธอต้องการ   พ่อพร้อมจะไปกับลูกในทุกๆ ที่   คอยเปิดโลกทัศน์ให้เราได้เรียนรู้อยู่เสมอ…

วัฒนธรรมสมัยนิยมนั้นมีหลากหลายรูปแบบ แต่สิ่งที่ส่งต่อกันและเผยแพร่ออกไปสู่นานาประเทศบนโลกได้ดีก็คงจะเป็นสื่อบันเทิงทั้งหลาย เช่น ภาพยนตร์ หนังสือการ์ตูน หรือเกม เป็นต้น ซึ่งเป็นสิ่งที่ผู้คนเข้าถึงง่ายและสามารถตรึงอยู่ในความทรงจำได้ดี ด้วยเหตุนี้เอง การที่สื่อบันเทิงของชาติตะวันตกได้ขยายตัวออกไปสู่ประเทศต่างๆ ตัวละครที่มาจากสื่อเหล่านั้น จึงเข้าไปอยู่ในความทรงจำของผู้คน และเป็นที่รู้จักกันอย่างแพร่หลาย ขณะเดียวกัน อีกวัฒนธรรมสมัยนิยมที่ทรงพลังก็มาจากทางประเทศตะวันออกอย่าง “ญี่ปุ่น” ด้วยเช่นกัน การ์ตูนญี่ปุ่นนั้นมีความเป็นเอกลักษณ์และเป็นที่รู้จักกันมานานแสนนาน แม้แต่ในประเทศไทยของเราเอง เมื่อผู้คนเริ่มใช้ชีวิตอยู่ท่ามกลางวัฒนธรรมที่หลากหลาย มันจึงกลายเป็นเรื่องสนุก ที่บางทีแง่มุมต่างๆ ของวัฒนธรรมเหล่านั้น ก็สามารถถูกหยิบยกขึ้นมาผสมผสานกันเพื่อสร้างให้เป็นผลงานทางศิลปะได้ อย่างเช่น ศิลปินชาวตุรกีวัย 23 ปีที่ใช้ชื่อว่า Oli Fux เขาได้หยิบยกสัจนิยมตะวันตก เช่น วรรณกรรม ซูเปอร์ฮีโร และเกม มาถ่ายทอดด้วยลายเส้นแบบการ์ตูน “มังงะ” แบบญี่ปุ่น ซึ่งผลงานของเขาจะออกมาน่าชื่นชมขนาดไหนนั้น ท่านผู้ชมคงต้องไปรับชมกันเองแล้วล่ะครับ…   1. Superman   2. Jim Hopper & Eleven (Stranger Things)   3. The Flash   4.…

เคยคิดกันไหมว่าในภาพถ่ายที่เราดูกันอยู่ทุกวันนี้ มันจะมีอะไรเหนือจินตนาการใส่เข้าไปได้อีกหรือไม่ และถ้าคิดจะทำแบบนั้น เราจะจินตนาการตัวอะไรแบบไหนใส่เข้าไปดี สัตว์ประหลาดทำลายล้างเหรอ หรือว่าจะเป็นอะไรเล็กๆ น้อยๆ อย่างหนวดคน หรือพรมวิเศษ Hakan Keleş เป็็น สถาปนิก นักวิชาการ และนักวาดภาพชาวตุรกี เขาเริ่มวาดตัวละครตัวใหญ่ๆ บนภาพถ่ายถนนที่เขาถ่ายด้วยสมาร์ตโฟน งานของเขามีชื่อว่า “Lilliputs ซีรีส์” ชื่อที่ได้แรงบันดาลใจมากจากนิทาน “การเดินทางของกัลลิเวอร์” ในช่วงเมืองของคนแคระ แต่ในที่นี้ คนธรรมดานั่นล่ะคือคนแคระ   ฉันนั่งตกคาร์ (Car) อยู่ริมตลิ่ง   ไม่อยากให้ใครเข้า เดี๋ยวปู่ช่วยเอง   ของเล่นของเด็กเล็ก?   ดีดๆ ไประวังโดนช็อตด้วยนะ   ปรุงยาๆ ที่แท้ปูนก็เป็นยาพิษของแม่มดนี่เอง   มาจีบอะไรกันแถวนี้ล่ะพี่   นั่งแล้วหักแบบนี้ ก้นหนักอ่ะนิ   ถ้าผึ้งตัวขนาดนั้นจริง… ตายแป๊ป   ไปล้างตึกมาเหรอ   พิงได้แต่ระวังตึกพังนะ   สบายเลยนะเจ้าหมา   หว่า… แอบน่ากลัว   บุหรี่มันอันตรายนะ  …

โลกเราในยุคปัจจุบันได้ฝ่าฟันปัญหาต่างๆ มามากมาย โดยส่วนใหญ่ก็เกิดจาก “ฝีมือของมนุษย์” ที่ทำให้ความเป็นอยู่ของชีวิตตามธรรมชาตินั้นได้เสื่อมลง แต่กลับกลายเป็นเพิ่มพูนความสุขสบายของผู้คน ทั้งนี้เพื่อรักษาโลกใบนี้ รวมไปถึงธรรมชาติ ให้คงอยู่ไปนานๆ จึงมีการรณรงค์และขอร้องให้หยุดทำลายโลกและสังคม แต่ถึงกระนั้น ผู้ที่มีอำนาจเองก็ไม่ได้สนใจที่จะเปลี่ยนแปลง จึงทำให้ผู้ที่มีอำนาจน้อยนิดเกิดการรวมตัวรวมใจกัน ผลักดันให้พฤติกรรมทำลายล้างของมนุษย์เกิดความเปลี่ยนแปลงบ้าง เหล่าศิลปินเองก็เป็นหนึ่งในผู้ที่ร่วมใจผลักดันการเปลี่ยนแปลงที่ควรเกิดขึ้นเพื่อรักษาโลก ธรรมชาติ และทำให้เกิดสังคมที่น่าอยู่ โดยการสร้างสรรค์ “ศิลปะบนกำแพง” (Graffiti) ที่มีข้อความเสียดแทงใจมนุษย์ที่เห็นแก่ตัว เพื่อให้คนเหล่านั้นได้ฉุกคิดถึงปัญหาที่เกิดขึ้นในสังคมโลก วันนี้ เราจึงรวบรวม 15 ภาพบนกำแพงที่มีทั้งความสวยงาม และเนื้อหาเสียดแทงผู้คนที่ทำลายโลกและสังคมในปัจจุบัน จะมีภาพอะไรบ้าง ไปชมกันเลย…   1. “อย่าเชื่อเรื่องโลกร้อน” ถูกเขียนไว้เพื่อแดกดันขณะที่น้ำกำลังท่วม ซึ่งเป็นสัญญาณว่าโลกกำลังร้อน   2. สวนสาธารณะ (Park) และที่จอดรถ (Parking) เขียนต่างกันนิดเดียว แต่ส่งผลต่อโลกต่างกันอย่างมาก   3. “โลกไม่ได้จะตาย แต่มันกำลังถูกฆ่า และคนที่ฆ่ามันก็คือ ผู้ที่มีทั้งชื่อและที่อยู่” พูดง่ายๆ ก็คือมนุษย์นั่นเอง   4. อุตสาหกรรมต่างๆ กำลังดูดกินชีวิตของโลกอยู่  …

ทุกวันนี้คนเราจะต้องเจอกับเรื่องราวมากมาย ที่ต้องคอยสรรหาวิธีรับมือให้ได้ แต่ถ้าหากว่าไม่สามารถจัดการปัญหาตรงนั้นให้หมดไป จะกลายมาเป็นความเครียดที่สะสมอยู่ภายในจิตใจแทน… ซึ่งความเครียดที่ได้รับกลับมานั้น เราจะต้องหาวิธีกำจัดมันออกไปโดยเร็ว บางคนอาจจะใช้วิธีง่ายๆ อย่างการนั่งสงบจิตใจ มองต้นไม้ใบหญ้า หาบุคคลที่ไว้ใจปรึกษาหารือ หรือไม่ก็ออกไประบายอารมณ์ด้วยการไปชอปปิง!?     แต่ไม่ว่าจะด้วยวิธีไหนก็ตาม หากใช้แล้วไม่ได้ผล ลองมาใช้วิธีการลดความเครียดให้สอดคล้องกับราศีของตัวเองกันเถอะ เผื่อว่าอาจจะดีกว่าวิธีการที่เราใช้อยู่ก็เป็นได้!! โดยผลงานภาพวาดนี้ สร้างสรรค์โดยศิลปินจากกรุงลอนดอน Joey Yu แสดงให้เห็นถึงวิธีการดูแลตัวเอง จัดการกับความเครียด โดยทำการเชื่อมโยงกับหลักโหราศาสตร์ราศี จึงได้ออกมาเป็นชุดภาพดังกล่าวครบทั้ง 12 ราศีเลย   ราศีเมษ จงวิ่งไปเรื่อยๆ แต่อย่าไปห่วงให้เป็นเรื่องชิงชัยล่ะ เข้าใจมั้ย?   ราศีพฤษภ จงดื่มด่ำไปกับผลิตภัณฑ์ดูแลผิว เป็นคนรักสวยรักงามนะจ๊ะ   ราศีเมถุน หาคนเล่นบอร์ดเกมด้วยสิ ก็เป็นราศีคนคู่นี่เนอะ หรือหาอะไรเล่นเป็นคู่ก็ได้   ราศีกรกฎ เสกอะไรสักอย่างออกมาด้วยฝีมือปลายจวัก ที่สำคัญต้องอร่อยด้วย ฮร่า   ราศีสิงห์ เต้นให้สนุกสุดเหวี่ยง เหมือนทุกสายตากำลังจับจ้องเราอยู่!!   ราศีกันย์ จดบันทึกรายการอยู่เสมอ แล้วก็หมั่นกลับมาเช็กอีกทีด้วย  …

เป็นเรื่องที่รู้กันโดยทั่วไปอยู่แล้วว่าการวาดภาพหรือการสร้างงานศิลปะแต่ละชิ้นให้ออกมาสวยงามและน่าสนใจนั้นต้องใช้ทักษะในการวาดภาพ ความพยายาม และความอดทนอย่างสูง แต่ก็มีศิลปินท่านหนึ่งได้ยกระดับความน่าประทับใจขึ้นมาอีกขั้น David Bayo ศิลปินจากเมือง Strasbourg ประเทศฝรั่งเศสที่เรียนรู้ทักษะการวาดภาพด้วยตัวเอง ได้ใช้เวลาหลายร้อยชั่วโมงในการจิ้มปากกาเป็นจุดอย่างพิถีพิถันลงในกระดาษ ทำให้เกิดเป็นภาพที่มีรายละเอียดสวยงาม     ในการที่จะชื่นชมความสามารถของเขาอย่างแท้จริงนั้น คุณจะต้องขยับเข้ามาและสังเกตงานของเขาใกล้ๆ แล้วคุณจะเห็นจุดจำนวนนับล้านที่เขาใช้เวลาเป็นร้อยๆ ชั่วโมงในการจิ้มทีละจุด แสดงให้เห็นถึงความใจเย็นในการสร้างงานศิลปะชิ้นนี้ขึ้นมาได้ Bayo ได้เริ่มชิ้นงานของเขาด้วยการวาดโครงร่างคร่าวๆ ด้วยดินสอ หลังจากนั้นเขาก็เริ่มใส่รายละเอียดเพิ่มเติมด้วยจุดเล็กๆ นับล้านจุด ถึงแม้ว่าจะเป็นกระบวนการที่ใช้เวลาและความพิถีพิถันอย่างมาก แต่ผลที่ได้ออกมานั้นถือว่าคุ้มค่าเป็นอย่างมาก     ศิลปินชาวฝรั่งเศสท่านนี้ได้สร้างผลงานด้วยทักษะการจุดปากกาชิ้นแรกเมื่อ 2 ปีที่แล้วด้วยผลงานที่มีชื่อว่า Bauhaus ภาพวาดอันสวยงามที่วาดขึ้นมาด้วยจุดนับล้าน ซึ่งใช้เวลาประมาณ 90 ชั่วโมงในการวาด แต่เมื่อต้นเดือนที่ผ่านมา เขาก็ได้สร้างผลงานใหม่อีกครั้งที่ดูน่าประทับใจกว่าเดิม ซึ่งใช้เวลากว่า 300 ชั่วโมงและประกอบไปด้วยจุดกว่า 3 ล้านจุด   .   Bayo ได้ให้สัมภาษณ์ว่า “จุดที่ผมอยากให้ทุกคนได้เห็นก็คือความประณีตของเส้นและจุดปากกาของผม ที่ทำให้เกิดเป็นภาพที่ดูสลัวๆ และค่อยๆ จางทำให้ภาพรวมที่ออกมานั้นดูเหมือนคนจริงๆ ผมสามารถใช้เวลาเป็นร้อยชั่วโมงในงานเพียงชิ้นเดียว ค่อยๆ ใส่รายละเอียดที่ผมชอบ”   คลิปวิดีโอผลงานที่ใช้จำนวนจุดประมาณ…

กล่าวกันว่ารูปภาพสามารถแทนคำพูดและความรู้สึกนับพันได้ และดูเหมือนกับว่าคำกล่าวนี้จะเป็นจริง เพราะว่าในชีวิตของเราก็อาจจะเคยเห็นรูปภาพที่สามารถถ่ายทอดความรัก ความอบอุ่น ออกมาได้โดยไม่ต้องใช้ตัวอักษรใดมาเขียนกำกับเอาไว้แม้แต่นิดเดียว ซึ่งสิ่งหนึ่งที่เราจะต้องใช้ในการรับรู้อารมณ์นั้นก็คือ จินตนาการ ที่แต่ละคนจะแตกต่างกันออกไป ด้วยเหตุนี้จึงทำให้ศิลปินลึกลับนามว่า Avogado6 ได้ลงมือภาพวาดขึ้นมา เพื่อให้คนที่ได้พบเห็นได้ใช้ความคิดสร้างสรรค์ตีความออกมาว่าเขาต้องการจะสื่ออะไรกันแน่ สำหรับศิลปินคนนี้ เขาไม่เปิดเผยรายละเอียดของตัวเองออกมามากนัก สิ่งที่เราพอจะได้รู้จักเขาก็มีเพียงประโยคสั้นๆ ที่ว่า ‘ผมเป็นแค่คนธรรมดาคนหนึ่ง ที่ชื่นชอบสารเคมี’ เพียงเท่านั้น แต่สิ่งที่จะทำให้เราได้รู้จักเขามากขึ้นก็คือ แนวคิดที่ถ่ายทอดออกมาเป็นภาพวาดอันสวยงามนั่นเอง   รู้สึกเหงาเหมือนกันใช่ไหม   มันช่างเป็นเรื่องตลกซะจริงๆ   ลูกของเรา   ใครเป็นนายใครให้มันรู้ซะบ้าง   นี่มันสวรรค์ของทาสแมวชัดๆ   บางคนปิดประตูรับบางสิ่ง แต่กลับบางคนก็ยินดีรับอย่างเต็มใจ   ลมหายใจอันมีค่า   จริงๆ แล้วร่างกายของเราอาจจะมีอะไรซ่อนอยู่ก็เป็นได้   จมดิ่งลงในขวดน้ำ   อยู่ในนั้นก่อนนะเจ้าหิมะ   ออกไปสู่โลกภายนอกที่สวยงาม   เครื่องจักรมนุษย์   ถ้าเป็นอย่างนี้จริงๆ ก็คงจะเศร้าใจน่าดู   แค่เพียงกระดาษแผ่นเล็กๆ ก็อาจปลิดชีวิตคนได้   ถ้าคนมีเขาเหมือนกวางจะเป็นไงบ้างนะ   เสียสละเพื่อให้เจ้าเจริญเติบโต…

สำหรับผู้ที่ชื่นชอบศิลปะการวาดภาพนั้น ไม่จำเป็นจะต้องวาดลงบนสมุดวาดเขียนหรือกระดาษวาดภาพตลอดเวลา ใครจะรู้ว่า “ถุงชงชา” ที่เราเคยเห็นว่าเมื่อใช้ชงเสร็จก็โยนทิ้งไปนั้น สามารถนำมาทำเป็นงานศิลปะขนาดจิ๋ว (Miniature) อันสวยงามได้ Ruby Silvious ศิลปินสาวจากนิวยอร์กที่มองว่าถุงชงชาเก่าๆ ที่เราโยนทิ้งกันนั้น เป็นกระดาษวาดเขียนชั้นดีสำหรับเธอเลย นอกจากจะทำให้สิ่งของที่อาจดูไร้ค่าสำหรับหลายคนมีความงดงามขึ้นมาได้แล้ว ยังเป็นเหมือนกับสมุดบันทึกที่เธอได้จดความรู้สึกของเธอแต่ละวันลงไปเป็นรูปภาพ Ruby เริ่มการเขียนภาพลงบนถุงชงชาตั้งแต่ปี 2015 และก็ได้แชร์ผลงานของตัวเองลงบนอินเทอร์เน็ต เผื่อว่างานของเธอจะสามารถเป็นแรงบันดาลใจให้ใครหลายๆ คนเปลี่ยนความคิดเกี่ยวกับศิลปะที่ไม่จำเป็นต้องวาดอยู่บนกระดาษวาดเขียนเท่านั้น หากใครต้องการที่จะติดตามผลงานของ Ruby ล่ะก็ เข้ามาที่นี่เลย เอาล่ะ อยากเห็นแล้วใช่ไหมล่ะว่างานเขียนภาพบนถุงชงชาของเธอจะออกมาหน้าตาเป็นอย่างไร ไปรับชมกันได้เลยยย…   #1   #2   #3   #4   #5   #6   #7   #8   #9   #10   #11   #12   #13  …

ความสวยงามของงานศิลปะนั้นนออกจากจะอยู่ที่ความสร้างสรรค์และความประณีตของผลงานแล้ว การนำเสนอในรูปแบบที่แปลกใหม่หรือมีเทคนิคที่แตกต่างออกไปก็ทำให้ชิ้นงานน่าสนใจไม่น้อยเลยทีเดียว และผลงานภาพเขียนสีน้ำที่เรานำมาฝากวันนี้เองก็เช่นกัน นอกจากจะเต็มไปด้วยความสวยงามของผลงานแล้ว ขนาดที่เล็กจิ๋วของมันเองก็ยังทำให้ผู้ชมได้ทึ่งในความสามารถของศิลปินอีกด้วย   ภาพวาดดาวเคราะห์ที่มีขนาดเท่ากับเหรียญ   ภาพผลงานสีน้ำขนาดเล็กเท่ากับเหรียญ 25 เซนต์นี้เป็นฝีมือของคุณ Rachel Beltz นักวาดภาพจากรัฐเพนซิลเวเนีย สหรัฐอเมริกา ศิลปินสาวเล่าถึงที่มาของผลงานภาพสีน้ำขนาดเล็กของเธอผ่านเว็บไซต์ส่วนตัวว่า “ฉันอยากให้ทุกคนทึ่งในสิ่งเล็กๆ ที่เกิดขึ้นในชีวิตประจำวันของเรา โดยการใช้สีน้ำ ฉันตั้งใจจะสร้างผลงานขนาดเล็กที่เท่ากับเหรียญ 25 เซนต์” ข้อความจากเว็บไซต์ของเธอ     ไม่ว่าจะเป็นภาพสัตว์ตัวเล็กๆ   หรือผลไม้สีสันสวยงาม ศิลปินสาวของเราก็ใส่รายละเอียดลงไปได้อย่างไม่น่าเชื่อ .   การประดับตกแต่ง รอบๆ รูปภาพที่สื่อความหมายเหมือนกับภาพวาด อย่างเช่นเจ้ารถคันนี้ที่ถูกล้อมรอบไปด้วยอุปกรณ์มากมาย   และแม้แต่ภาพบุคคลเองเธอก็ทำออกมาได้สมจริงสุดๆ .   ผลงานแต่ละชิ้นของเธอมีขนาดประมาณเหรียญ 25 เซนต์ หรือประมาณ 2.8×2.8 เซนติเมตร .   ขวดเบียร์ที่มีขนาดเล็กพอๆ กับฝาขวด!! . .   ชมความสวยงามของผลงานคุณ Rachel Beltz กับแบบยาวๆ เลย… . .…

สำหรับใครที่มองว่าใครๆ ที่มีคู่นั้นดูช่างมีความสุขเสียจริง จนบางทีก็อยากจะมีให้เหมือนกับชาวบ้านเขาบ้าง แต่รู้หรือไม่ว่าบางที การที่เราใช้ชีวิตอยู่อย่างโสดๆ อย่างเพียงลำพังนั้น อาจจะเป็นชีวิตที่คนมีคู่แอบอิจฉาอยู่ก็เป็นได้ นั่นจึงทำให้ศิลปินชื่อว่า Yaoyao Ma Van As ตัดสินใจถ่ายทอดมุมมองการใช้ชีวิตเมื่อต้องอยู่ลำพัง ออกมาให้ดูว่าจริงๆ แล้วชีวิตประจำวันของคนโสดนั้น มีความสุขที่หาได้ง่ายๆ ขนาดไหน ซึ่งเรื่องเหล่านี้อาจจะเป็นสิ่งที่เรามองข้ามไป แต่จริงๆ แล้วมันอาจเป็นสิ่งที่หลายคนอาจจะตามหามาตลอดทั้งชีวิตเลยก็ได้ ซึ่งภาพวาดที่ออกมานั้น ก็มีทั้งความน่ารักและความสวยงาม อีกทั้งยังแฝงไปด้วยการสื่อถึงสิ่งง่ายๆ ที่เราสามารถหาได้ในทุกวัน เห็นอย่างนี้แล้วก็ไม่ต้องไปแอบอิจฉาคนมีคู่กันแล้วนะยะ!! และหากใครที่ชื่นชอบผลงานลายเส้นของศิลปินท่านนี้ก็สามารถไปติดต่ามกันต่อได้ที่ @yaoyaomva   ทำงานได้โดยไม่ต้องเป็นมีเรื่องให้คิดกวนใจ   นอนเล่นบนเตียงได้ทั้งวัน แถมยังไม่มีใครคอยบ่นคอยว่าอีกด้วย   เล่นกับสัตว์เลี้ยงแสนรักได้แบบสนุกสุดเหวี่ยง   แต่งห้องของเราได้แบบตามใจตัวเอง   มีเวลาว่างๆ ก็ไปหาหนังสือที่ชอบอ่าน โดยไม่ต้องแคร์ใครเล้ยย   เดินกลางฝนแบบคนเดียวก็สดชื่นไปอีกแบบนะ   ทำอะไรก็ไม่ต้องอาย จะนั่งท่าไหนก็ได้   อยู่กับความคิดของตัวเอง และดื่มด่ำกับบรรยากาศดีๆ ในยามเช้า   อยากเที่ยวไหนก็ไปได้เลย ไม่ต้องขออนุญาตใคร   ทำสิ่งเพี้ยนๆ ต๊องๆ…

ปัจจุบันนั้นการวาดรูปไม่จำเป็นจะต้องวาดในกระดาษเพียงอย่างเดียวอีกต่อไป เพราะตอนนี้เทคโนยีการวาดรูปบนคอมพิวเตอร์เริ่มมีบทบาทที่มากขึ้น เพราะมันมีลูกเล่นที่มให้ใช้ได้มากมายและช่วยเสริมในสิ่งที่ดินสอปกติทำไม่ได้ ด้วยเหตุนี้เราจึงอยากจะพาเพื่อนๆ มารู้จักกับศิลปินวาดภาพประกอบชาวบราซิล Tullius Heuer ผู้ที่มีความสามารถในการวาดภาพประกอบ 3 มิติ โดยเขาใช้ความสามารถดั้งเดิมจากการวาดภาพด้วยดินสอ ผสมเข้ากับโปรแกรมโฟโต้ชอป จนเกิดเป็นภาพสุดเซอเรียลขึ้นมา พูดไปก็จะหาว่าอวย งั้นเราลองมาดูตัวอย่างผลงานของพี่แกหน่อยเป็นไง มันจะเจ๋งสมราคาคุยไหมนะ   เปิดมาภาพแรกก็รู้สึกว่า ไม่ธรรมดาแล้ว .   งานภาพของเขาทั้งหมดนั้น จะใช้การดึงต้นฉบับมาจากภาพอื่นๆ จากนั้นก็มาดัดแปลงให้เป็นภาพเซอเรียลที่เหมือนวาดขึ้นมา ซึ่งเขาจะใช้ต้นฉบับจากหลายๆ ที่ บางงานอาจจะใช้แค่ภาพเดียว หรือบางงานอาจจะใช้ภาพต้นฉบับถึง 3 ภาพด้วยกัน ซึ่งถ้าใครที่ดูแล้วรู้สึกติดใจชื่นชอบในผลงานของเขาแล้วละก็ พี่แกก็มีช่องทางให้ติดตามเยอะแยะเลยล่ะ โดยสามารถไปดูงานของเขาได้ทั้งเว็บไซต์พี่แก Tullius Heuer หรือเว็บไซต์ Behance นอกจากนั้นบนโซเชียลมีเดียอีกหลายๆ ที่ด้วยกันทั้ง Instagram, Youtube และ Facebook เรียกว่ามีให้ตามกันหลากหลายช่องทางสุดๆ   . . . . . . . . . . .   และนี่ก็คือเบื้องหลังงานของเขา ที่นำภาพหลายๆ ภาพมาผสมเข้าด้วยกัน .   ที่มา designyoutrust

Illusdreamer เป็นกลุ่มเด็กนักเรียนจากโรงเรียนมัธยม Senegal เกาะฮ่องกง กลุ่มเด็กนักเรียนผู้ที่ได้ใช้ฝีมือและความชอบทางด้านศิลปะ โดยการนำชอล์กสีสันต่างๆ มาวาดภาพบนกระดานดำหลังเลิกเรียน แต่ทว่าภาพที่กลุ่มนักเรียนกลุ่มนี้ได้วาดขึ้นมามันสวยมากกกกกก ศิลปินน้อยกลุ่มนี้ได้เริ่มวาดภาพมาตั้งแต่ปี 2016 ภาพวาดส่วนใหญ่ก็จะเป็นภาพตัวการ์ตูนจากเรื่องต่างๆ ที่พวกเขาชอบ โดยใช้เวลาหลังเลิกเรียนวาดให้เสร็จในแต่ละวัน แต่ก็น่าเสียดายที่เช้ามาก็ต้องลบกระดานอยู่ดี มิเช่นนั้นจะโดนคุณครูดุเอาน่ะ ดูผลงานของพวกเขาสิ…   Your Name   Alice in Wonderland   โตโตโร่เพื่อนรัก   มินเนียน   แม่มดน้อยกิกิ .   สวยงามแค่ไหน ถึงเวลาครูมาก็ต้องลบ ม่าายยยยย!!   เชื่อเลยว่าเด็กนักเรียนเค้ามีฝีมือจริงๆ นะเนี่ย แต่ละภาพกว่าจะวาดได้คงต้องใช้เวลาเยอะพอสมควร ถ้าจะให้รับวาดตามสถานที่ต่างๆเลย พี่ว่ารุ่ง ติดตามผลงานเพิ่มเติมได้ที่อินสตาแกรม illusdreamer   ที่มา boredpanda

อันที่จริงแล้วมนุษย์เรานั้นไม่อาจจะจะหนีความเป็นจริงข้อหนึ่งของธรรมชาติได้เลยนั่นก็คือความตายนั่นเอง และแน่นอนว่าเมื่อหมดลมหายใจแล้วแม้แต่ร่างกายหรือผิวพรรณที่เคยสวยงามก็ล้วนแล้วแต่ย่อยสลายกลายเป็นเถ้าถ่านเช่นกัน และหลักแห่งธรรมชาตินี้ก็กลายเป็นหนึ่งในคอนเซ็ปต์หลักของงานศิลปะจากฝีมือของศิลปินหนุ่มนามว่า NemO’s ที่ได้สร้างสรรค์งานสตรีทอาร์ตสวยๆ พร้อมกับเผยให้เห็นสิ่งที่ซ่อนอยู่ภายใต้ความสวยงามเหล่านั้น     ภาพวาดรูปคนอันมีลายเส้นเป็นเอกลักษณ์ของศิลปินหนุ่มที่วาดลงบนแผนกระดาษ ถูกนำไปปกปิดเอาไว้บนผลงานภาพวาดของเขา ซึ่งเมื่อวันเวลาผ่านไปภาพความสวยงามของผลงานที่อยู่บนกระดาษเหล่านั้นก็จะหลุดลอกออกไป และเผยให้เห็นโครงกระดูกของมนุษย์ที่ซ่อนอยู่ใต้นั้น “เมื่อเวลาผ่านไป ผู้คนจะมองเห็นผลงานที่แตกต่างกันออกไป จนในที่สุดมันก็เผยให้เห็นสิ่งที่ซ่อนอยู่อย่างสมบูรณ์แบบ” ศิลปินหนุ่มกล่าว     และนี่คือผลงานบางส่วนจากศิลปินท่านนี้ . . . . .   “มันเป็นผลงานจากฝีมือของศิลปิน ผมพยายามที่จะใช้เทคนิคต่างๆ เพื่อสร้างผลงานที่ตอบสนองต่อความรับรู้ของผู้ชม”  ศิลปินหนุ่มกล่าว   ที่มา sobadsogood

สำหรับศิลปินนักวาดภาพแล้วนั้น การวาดภาพเหมือนก็เป็นอีกอย่างที่เป็นความท้าทายในการแสดงถึงทักษะและประสบการณ์ในการสร้างผลงาน ซึ่งนอกจากการวาดภาพเหมือนที่มีแบบเป็นคนแล้ว การมีแบบเป็นพืชก็เป็นเรื่องต้องใช้ความละเอียดและความเข้าใจในธรรมชาติของพืชชนิดนั้นๆ ด้วยเช่นกัน จิตรกรชาวเกาหลี Kwang-ho Lee ได้สร้างสรรค์งานศิลปะขนาดใหญ่ที่สูงกว่า 243 เซนติเมตร ที่เป็นภาพต้นกระบองเพชรสุดละเอียดยิบ โดยใช้เทคนิคการเขียนสีน้ำมัน ซึ่งถ้ามองดูดีๆ แล้วภาพวาดเหล่านี้ดูเหมือนเป็นภาพถ่ายแบบซูมยังไงอย่างงั้น     ไม่ว่าจะเป็นหนาม ดอก หรือผิวสัมผัสของต้นกระบองเพชร ก็วาดออกมาได้สมจริงจนแยกไม่ออก   ขนและหนามของกระบองเพชรทุกอณู ถูกวาดออกมาด้วยความละเอียด โดยการนำองค์ประกอบต่างๆ  มาโฟกัสแบบ Hyperrealistic Kwang-ho Lee เธอเรียนที่มหาวิทยาลัยแห่งชาติโซลและยังเป็นตัวแทนจาก Johyun Gallery อีกด้วย . .   แต่ละภาพนั้นเก็บทุกราบละเอียกของกระบองเพชรไว้ได้ทั้งหมด เชื่อว่าถ้าใครที่เป็นแฟนของต้นกระบองเพชรต้องจ้องแล้วจ้องอีกไม่มีเบื่อแน่นอน   ไม่ว่าจะเป็นสายพันธุ์ไหนๆ เธอก็วาดออกมาได้เนียนกริบ ไม่มีโป๊ะเลยจริงๆ . . .   ผลงานการวาดภาพสุดน่าประทับใจนี้ ยังมีให้เพื่อนชมอีกมากมาย ลองตามไปดูผลงานของเธอกันสิ artsy ที่มา thisiscolossal

Pascal Campion ศิลปินที่อาศัยอยู่ในโฮโนลูลู รัฐฮาวาย ประเทศสหรัฐอเมริกา เมื่อไม่กี่ปีที่ผ่านมาเขาเพิ่งจะย้ายไปที่ซานฟรานซิสโกและได้พบรักกับสาวที่มีชื่อว่า Katrina หลังจากการคบหากันได้สักพักก็ได้แต่งงานกันแล้วมีลูก 3 คนชื่อว่า Lilly Max และ Colin เมื่อชีวิตครอบครัวของเขาสมบูรณ์แบบเขาก็ได้รื้อเอาความรู้เก่าๆ สมัยที่เขาได้ศึกษาเกี่ยวกับศิลปะในบอสตันมารวมกับความประทับใจและความสุขในชีวิตของเขามาถ่ายทอดเป็นรูปภาพสุดแสนจะอบอุ่นใจผ่านทางอินสตาแกรม pascalcampionart   ถึงแม้จะเจอเรื่องแย่ๆ มาทั้งวันก็มีคนที่รักเป็นกำลังใจ   ตื่นมาพร้อมกับรอยยิ้มที่สดใสของคนที่เรารักมันช่างมีความสุขเหลือเกิน   ปล่อยเวลาให้ผ่านไปกับการนั่งดูใบไม้ร่วงกับอากาศดีๆ ในวันหยุด   เล่นแผลงๆ เหมือนได้ย้อนวัยกลับไปเป็นเด็กอีกครั้ง   เล่นกับสัตว์เลี้ยงตัวโปรด   หยุดและมองดูสิ่งรอบกาย   งานบ้านเป็นสิ่งที่ต้องช่วยเหลือกัน บางครั้งก็ทำให้สนุกได้นะ   บางครั้งทำเรื่องโรแมนติกก็น่าตื่นเต้นดีนะ   ความสุขที่แท้จริง บางทีก็หาได้มาจากเจ้าตัวน้อยนี่แหละ   จับมือกันไว้   ไม่ว่าจะอยู่ที่ไหนก็สวีทกันได้   ฟังเพลงเบาๆ กับกาแฟร้อนๆ สักแก้วท่ามกลางบรรยากาศที่หนาวเหน็บ   ออกไปผจญภัยโลกกว้าง   บางทีก็อยู่เงียบๆ คนเดียว .   อาบน้ำผ่อนคลายหลังจากเหน็ดเหนื่อยมาทั้งวัน…

ย้อนกลับไปเมื่อช่วงสัปดาห์ก่อน ได้มีกระแสโซเชี่ยลจากฝั่งญี่ปุ่นที่ถูกพูดถึงกันอย่างกว้างขวาง เกี่ยวกับหนุ่มคนหนึ่งที่ครอสเดรสเป็นหญิงสาวสุดน่ารัก จนถูกเพื่อนรักทักมาขอจีบ มาวันนี้เรื่องราวของเขาถูกแฟนๆ เอาไปจิ้นพร้อมวาดแฟนอาร์ตออกมาเพียบแล้วนะ!! (กลับไปอ่านข่าวเก่าได้ที่ “หนุ่มญี่ปุ่นครอสเดรสสุดน่ารัก จนเพื่อนชายทักหา “นั่นนายใช่ไหม?” แถมขอคบกันด้วย!?“) โดยแฟนอาร์ตต่างๆ นั้นถูกส่งมาจากชาวเน็ต ซึ่งทุกคนก็ล้วนใส่ไอเดียตามสไตล์ของแต่ละคนเข้าไป จนสุดท้ายก็ออกมาเป็นงานภาพสุดน่ารักๆ มากมายให้เราได้ชมกัน…   ถ้าเราไม่รู้มาก่อน เราจะต้องคิดว่านี่เป็นการวาดแฟนอาร์ตให้ผู้หญิงแท้แน่นอน   งานแฟนอาร์ตแต่ละรูปก็เรียกว่าตั้งใจกันวาดแบบสุดๆ .   แบบวาดดินสอเฉยๆ ก็มีนะ สวยไม่ต่างกับข้างบนเลย   แต่ที่เด็ดที่สุดก็คงจะหนีไม่พ้นการวาดเป็นโดจินมาให้เลย #เหมียวมู่ทู่ ขอตั้งชื่อเรื่องนี้ว่า “เพื่อนซี้ของฉันไม่น่ารักขนาดนั้นหรอก!!”   และนี่ก็คือตัวอย่างเนื้อหาข้างใน ซึ่งหน้านี้จะพูดถึงเหตุการณ์ดังกล่าวที่เพื่อนชายมาขอออกเดทกับเขาในชุดครอสเดรส ซึ่งเจ้าตัวก็รู้ว่ามันไม่ดีแน่ๆ แต่เอาเข้าจริงๆ พี่แกกลับรู้สึกตื่นเต้นที่จะได้แต่งตัวออกไปหาเพื่อนรักซะอย่างนั้น เอ้า!!   สุดท้ายเจ้าตัวก็เลยเลือกแต่งตัวแบบผู้ชายแมนๆ เตะบอลกันออกมา โดยกะว่าเออ นี่ถ้าตรูแต่งแบบนี้แล้วเจ้าเพื่อนตัวแสบเห็นกล้ามนิดๆ มันคงเปลี่ยนใจ… ที่ไหนได้ พอเพื่อนตัวแสบมาเห็นเสื้อไม่ติดกระดุมหนึ่งเม็ด พร้อมกับชุดสุภาพแบบพนักงานออฟฟิศ งานนี้ยิ่งถูกใจคุณเพื่อนเข้าไปใหญ่!!     เอาเป็นว่าถ้าใครยังไม่ได้ติดตามพ่อหนุ่ม @Elmon_0715 ก็สามารถไปกดติดตามเขาได้ที่ทวิตเตอร์ส่วนตัวกันเลย แถมช่วงนี้คงจะมีแฟนอาร์ตน่ารักๆ โผล่มาให้เสพกันอีกเพียบเลยล่ะ   ที่มา goboiano

ผลงานศิลปะที่ทรงคุณค่าอาจจะไม่ใช่ภาพวาดที่มีราคาแพงเสมอไป มูลค่าที่แท้จริงของผลงานคือความตั้งใจของคนที่ทำผลงาน ถึงแม้ว่าอาจจะเป็นผลงานเล็กๆ แต่อาจจะมีคุณค่าทางจิตใจของใครหลายๆ คนก็ได้ Olivia Kemp ศิลปินสาวชาวอังกฤษ ได้สร้างสรรค์ผลงานภาพวาดสุดน่าทึ่ง ที่เธอวาดมันขึ้นมาจากปากกาและหมึกเพียงแท่งเดียวลงบนผืนผ้าใบ จนกลายเป็นภาพวาดที่มีความละเอียดและสวยงาม ไม่ว่าใครที่ได้เห็นก็ต้องยกนิ้วให้     ภาพที่เธอวาดจะมาจากสิ่งที่เธอได้เห็น บวกกับการเสริมจินตนาการเข้าไป กลายเป็นภาพวาดสถานที่ต่างๆ ที่สวยงามอย่างกับหลุดเข้าไปในโลกนิทาน Olivia เดินทางไปยังประเทศต่างๆ ทั้งนอร์เวย์ อิตาลี และสกอตแลนด์เพื่อเก็บรายละเอียดของสถานที่ต่างๆ แล้วนำมาบรรจงวาดภาพด้วยความใจเย็น     ภาพส่วนมากจะเป็นภาพของหมู่บ้าน ต้นไม้ และภูเขา   “ฉันวาดภาพเหล่านี้เพื่อแสดงให้รู้สึกถึงความสวยงามของภูมิทัศน์จริงๆ และเสริมการจินตนาการเข้าไปด้วยนิดหน่อย ฉันสร้างโลกขึ้นมาจากจินตนาการ และยังมีรายละเอียดเล็กๆ ที่ซ่อนไว้ในภาพ”     “ฉันต้องการที่จะเผยแพร่ภาพเหล่านี้ลงบนเว็บไซต์ ให้ผู้คนได้เห็นความงามของภาพที่ฉันได้ตั้งใจวาดขึ้นมา” Olivia กล่าว ซึ่งผลงานทั้งหมดของเธอจะถูกจัดแสดงที่แกลอรี่ Browse&Darby ที่กรุงลอนดอนจนถึงวันที่ 3 พฤศจิกายนนี้เท่านั้น   . .   ที่มา  thisiscolossal

“ภาพหนึ่งภาพอาจจะแทนความหมายได้นับล้านคำ” หลายๆ คนอาจจะเคยได้ยินประโยคนี้กันมาบ้างแน่ๆ ซึ่งนอกจากการใช้ภาพเพื่อสื่อความหมายต่างๆ แล้ว บางครั้งภาพภาพเดียวกันนั้นก็อาจจะตีความหมายได้แตกต่างกันด้วยก็ได้ และวันนี้เราก็มีภาพศิลปะของคุณ Stephan Schmitz ศิลปินชาวสวิตเซอร์แลนด์ที่ได้สร้างสรรค์ผลงานภาพที่มีความหมายอันลึกซึ้งและสื่อความหมายถึงเหตุการณ์ต่างๆ ที่เกิดขึ้นบนโลกของเราได้ออกมาอย่างดีเยี่ยม ซึ่งผลงานแต่ละภาพของเขาจะเป็นอย่างไรบ้างนั้นไปชมกันเลย…   1. บางครั้งการใช้รถใช้ถนนก็อาจจต้องควบคุมอารมณ์กันบ้างนะ   2. ถึงแม้ว่าจะมีคนรอบข้างมากมาย แต่บางครั้งเราก็รู้สึกโดดเดี่ยว   3. ในยุคปัจจุบัน คุณสามารถเลือกดูรายการโปรดของคุณอยู่ที่บ้านได้ง่ายๆ   4. ความโดดเดี่ยวในเมืองใหญ่   5. ปัญญาประดิษฐ์ อาจจะไม่ใช่เรื่องไกลตัวเราอีกต่อไป   6. หลีกหนีความวุ่นวายจากในเมือง ด้วยการหันหน้าเข้าหาธรรมชาติ   7. โลกจะสวยงามได้และน่าอยู่ได้ ถ้าหากทุกคนไม่หวังแต่กอบโกย   8. สิ่งที่อยู่ในโลกอินเตอร์เน็ตนั้นน่ากลัวกว่าที่คุณคิด   9. มีบางสิ่งบางอย่างที่ซ่อนอยู่ใต้ความสุขของผู้หญิงคนนี้   10. ครอบครัวที่ไม่สมบูรณ์แบบ และความโดดเดี่ยวที่เพิ่มมากขึ้นในปัจจุบัน   11. บางทีเธอก็อาจจะอยากได้สามีของเธอคืนมาจากสงคราม   12. ชีวิตอาจจะมีปัญหาถ้าขาดเงิน  …

Aaron Zenz ชายหนุ่มชาวอเมริกันผู้เป็นนักวาดตัวการ์ตูนและยังเป็นคุณพ่อลูกหนึ่ง ที่มองเห็นถึงความสำคัญในจินตนาการณ์ของเด็กๆ รวมถึงลูกของเขาด้วย เขาจึงเปิดโอกาสให้กับตัวเองและเด็กๆ ได้สร้างผลงานใหม่ไปด้วยกัน!! เขาได้อาศัยช่วงเวลาปิดเทอมฤดูร้อนของเด็กๆ ประกาศออกไปว่าให้พวกเขาส่งภาพ “สัตว์ประหลาด” ในจินตนาการมาให้เขา จะวาดแบบไหนมาก็ได้แล้วเขาจะเนรมิตรพวกมันออกมาใหม่ให้สวยกว่าเดิม…     หลังจากที่เขาประกาศออกไปนั้น มีเด็กๆ ส่งภาพมาให้เขาวาดใหม่มากกว่า 3,000 ภาพเลยทีเดียว เขาจึงจัดการนำภาพทั้งหมดมาวาดใหม่ และเมื่อมันเสร็จแล้วเขาก็จะเอาภาพทั้งหมดไปจัดแสดงที่งาน ArtPrize 2017 ซึ่งจะจัดขึ้นที่ Grand Rapids the Children’s Museum ในรัฐมิชิแกน เอาล่ะหลายคนคงอยากดูแล้วใช่ไหมล่ะ ว่าผลงานที่เด็กๆ ส่งมาให้เขาวาดนั้นจะมีหน้าตาเป็นยังไง และมันถูกทำใหม่ให้ดูดีแค่ไหน เอาล่ะเราลองมาดูกันเลยดีกว่า…   เจ้าตัวนี้สีสันน่ารักสุดๆ เลยนะเนี่ย   พลังเจ้าตัวนี้คงจะเป็นกลิ่นปากชัวๆ   กล้ามเนื้อส่วนหน้ามันมีไว้ทำอะไรกันนะ   เจ้าตัวนี้จริงๆ แล้วนกที่อยู่บนหลังคือร่างต้นสินะ   สไลม์มี้ ใครๆ ก็ชอบสไลม์จริงไหม   นั่นหางหรือปีกกันนะ   เจ้าตัวนี้ดูโหดหน่อยๆ นะเนี่ย   แน่นอนว่าจะต้องมีสักตัวหนึ่งที่มาตาเดียว   มันจะไม่หนักหัวไปหน่อยเหรอ  …

จริงๆ แล้ว ศิลปะกราฟฟิกตี้กับความมือบอนนั้นมีเส้นบางๆ กันอยู่ บางครั้งคำที่ถูกพ่อนออกมาลอยๆ และไม่ได้มีการแต่แต้มให้ดูสวยงามก็อาจจะไม่ถูกเรียกว่าศิลปะแบบกราฟฟิกตี้ ซึ่งนอกจากจะไม่สวยงามแล้วยังดูเหมือนจะหนักไปทางสกปรกอีกด้วย และเมื่อไม่นานมานี้ได้มีศิลปินชาวฝรั่งเศสท่าหนึ่งชื่อว่าคุณ Mathieu Tremblin ได้นำภาพของตัวหนังสือยึกยือเหล่านั้นมาปรับฟร้อนท์เสียใหม่ ให้อ่านง่ายและเข้าใจคำที่พี่ๆ จอมพ่อนเค้าอยากจะสื่อออกมากันได้สะดวกยิ่งขึ้น   และนี่ผลงานบางส่วนของศิลปินท่านนี้ที่เรานำมาฝากกัน   จากคำที่อ่านย๊ากยาก คุณ Mathieu ก็ปรับซะใหม่ ให้สามารถอ่านได้ง่ายยิ่งขึ้น!! .   แต่ถึงจะอ่านง่ายขึ้นแค่ไหน ก็ยังไม่ค่อยเข้าใจความหมายที่พี่เค้าจะสื่อกันอยู่ดีล่ะนะ ฮ่าๆ . .   ของเก่าที่ถูกทาสีทับ และปรับตัวหนังสือซะใหม่ .   อื่ม… ช่างเป็นงานศิลปะที่เจ๋งและแปลกไม่น้อยเลยนะเนี่ย!! ที่มา boredpanda

คุณ Kimberly Joy Magbanua หญิงสาวที่พบว่าตัวเธอเองมีความสามารถในการทำงานศิลปะ แต่ด้วยหน้าที่การงานของเธอ ทำให้ความสามารถทางด้านศิลป์ของเธอนั้นกลับไม่ได้รับการฝึกฝนมากเท่าไหร่ และวันหนึ่งเธอก็ตัดสินใจที่จะใช้ความสามารถทางด้านศิลปะที่เธอมีผสมผลานเข้ากับอาชีพของเธอนั่นก็คือพยายาบาลนั่นเอง คุณ Kimberly จึงตัดสินใจสร้างสรรค์ผลงานศิลปะของเธอขึ้นมาโดยใช้เข็มฉีดยาแทนพู่กัน   และนี่ก็คือผลภาพวาดจากปลายเข็มของเธอ   พยาบาลสาววัย 24 ปีจากเมือง Valladolid ประเทศฟิลิปินส์บอกว่าเธอได้ไอเดียนี้มากจากการทำงานของเธอเมื่อประมาณหนึ่งปีที่แล้ว หลังจากที่เธอลองใช้เข็มฉีดยาในการลงสีแทนแปรง พยาบาลสาวกล่าวว่า “เครื่องมือทั้งสองชนิดนี้ให้ความรู้สึกที่คล้ายกัน ถึงแม้ว่าเข็มฉีดยาจะดูไม่มีความเกี่ยวข้องกับศิลปะเลย”     พยาบาลสาวเริ่มร่างภาพของเธอบนผืนผ้าใบด้วยดินสอก่อน จากนั้นจึงทำการลงสีด้วยเข็มฉีดยา     หลังจากที่ลองฝึกฝนและผ่านความล้มเหลวมานับครั้งไม่ถ้วน ในที่สุดผลงานศิลปะจากปลายเข็มฉีดยาของเธอก็ประสบความสำเร็จและออกมาได้สวยงามไม่แพ้กับงานศิลป์ชิ้นอื่นๆ “ฉันใช้เข็มฉีดยาในขนาดที่แตกต่างกันเพื่อให้ผลงานมีรายละเอียดที่มากขึ้น ฉันต้องคอยเปลี่ยนเข็มอยู่บ่อยๆ และทำงานให้เร็วขึ้นเพื่อแข่งกับเวลา เพราะสีนั้นจะแห้งเร็วมาก” ศิลปินสาววัย 24 ปีกล่าว     ถึงแม้ว่าจะยังทำงานเดิมไปด้วย แต่ผลงานศิลปะของเธอก็ได้รับความนิยมอย่างมากในประเทศฟิลิปินส์ และเมื่อเร็วๆ นี้ผลงานของเธอยังถูกนำไปแสดงในเว็บไซต์ทางศิลปะชื่อดังของประเทศฟิลิปินส์อีกด้วย   หญิงสาวใช้เวลาประมาณ 3 ถึง 5 ชั่วโมงในการสร้างสรรค์ชิ้นงานศิลปะของเธอ   แต่การวาดภาพด้วยเข็มของเธอนั้นก็ไม่ได้ง่ายอย่างที่หลายๆ คนคิด ศิลปินสาวต้องควบคุมความแรงของการกดเข็มฉีดยา พร้อมกับการตวัดข้อมือให้ได้ลายเส้นที่ดูสวยงามอีกด้วย เพราะบางครั้งทิศทางหรือปริมาณของสีที่ผิดพลาดอาจทำให้ผลงานของเธอเสียหายได้เลยทีเดียว   .  …

การวาดการ์ตูนอาจเป็นหนึ่งในความใฝ่ฝันของเด็กๆ หลายๆ คน และบ่อยครั้งที่เรามักจะเห็นงานแฟนอาร์ตของตัวการ์ตูนหรือหนังดังเรื่องต่างๆ อยู่บ่อยๆ และวันนี้เราก็มีอีกหนึ่งงานแฟนอาร์ตที่มีความแปลกมาให้ชมกัน โดยผลงานที่เรานำมาฝากกันนั้นไม่ใช่งานวาดการ์ตูนธรรมดาๆ นะเออ แต่มันเจ๋งกว่านั้นอีก!!     คุณ Ah Leung ศิลปินนักวาดภาพจากเกาะฮ่องกง ผู้เป็นเจ้าของผลงานภาพวาดเหล่านี้ เขาได้วาดภาพของเหล่าตัวการ์ตูนและตัวละครจากหนังเรื่องดังต่างๆ ไม่ว่าจะเป็นสตาร์วอร์ วันพีซ ดราก้อนบอล โดยแต่ละภาพนั้นมีความพิเศษตรงที่รูปวาดของแต่ละตัวจะบรรจุเรื่องราวหรือเหตุการณ์ต่างๆ ที่เกิดขึ้นไว้ภายในรูป แต่ละผลงานนั้นไม่ได้ใช้คอมพิวเตอร์กราฟฟิคในการช่วยเลยแม้แต่น้อย ชายหนุ่มใช้เวลาและฝีมือการวาดของเขาล้วนๆ   และนี่คือผลงานบางส่วนของศิลปินท่านนี้     หุ่นยนต์จากการ์ตูนเรื่อง Getter Robo   อาจารย์โยดาก็มานะ!!   คุณ Ah Leung ศิลปินผู้อยู่เบื้องหลังตัวการ์ตูนต่างๆ   เจ้าหนู Son Goku และเรื่องราวต่างๆ ในดราก้อนบอล   ลูฟี่ และเหตุการณ์ต่างๆ ที่ผ่านมา…   แต่ละขั้นตอนคุณ Ah Leung ต้องใช้ความพยายามสูงมากกว่าจะออกมาเป็นผลงานที่สวยงามแบบนี้   และนี่คือภาพผลงานเมื่อซูมเข้าไปใกล้ๆ โอโห!! สวยงามและน่าทึ่งมากๆ เลยนะเนี่ย ถ้าหากใครอยากชมผลงานอื่นๆ เพิ่มเติมก็สามารถเข้าไปชมได้ที่อินสตราแกรม ahleung_illustration กันได้เลย… ที่มา rocketnews24

ชั่วโมงศิลปะคงจะเป็นหนึ่งในวิชาโปรดของเด็กน้อยหลายๆ คน นอกจากจะช่วยให้เจ้าหนูได้รู้สึกผ่อนคลายแล้วยังเป็นเวลาที่เด็กๆ ได้แสดงออกถึงความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขาอีกด้วย และเจ้าหนู Dom ก็เป็นหนึ่งในนั้นเช่นกัน เขาชอบที่จะวาดภาพต่างๆ ไม่ว่าจะเป็นพวกสัตว์หรือเหล่าคนดัง แต่ผลงานของเจ้าหนูกลับไม่ได้หยุดอยู่แค่ที่ในกระดาษเท่านั้น เมื่อคุณพ่อของเขาคุณ Tom Curtis ได้นำภาพวาดของลูกน้อยมาทำให้มันกลายเป็นภาพที่มีตัวตนขึ้นมาจริงๆ   หนูน้อย Dom และคุณพ่อ   คุณ Curtis ได้อาศัยฝีมือการใช้โปรแกรมโฟโต้ชอป เพื่อทำการเนรมิตรให้ภาพของลูกชายกลายมาเป็นภาพจริงๆ และอัพเดทเรื่องราวของเขาและเจ้าหนูน้อยลงบนอินสตราแกรม ซึ่งตอนนี้มีผู้ติดตามพวกเขามากกว่า 44,000 คนแล้ว!!   และนี่คือภาพผลงานของพ่อลูกคู่นี้บางส่วนที่เรานำมาฝากกัน   ปลาน้อยนีโมฝีมือของหนูน้อย Dom ที่ถูกทำให้กลายเป็นภาพจริงๆ   ไม่ว่าจะเป็นสัตว์อื่นๆ หรือรถยนต์ต่างๆ ที่เป็นฝีมือของเจ้าหนู คุณพ่อก็จัดให้เป็นภาพสมจริงได้หมด .   รถแทรกเตอร์ก็มานะเออ…   เอ่… ว่าแต่ตัวนี้มันคืออะไรเนี่ย เจ้าหนู   สงสัยนี่จะเป็นเจ้าเหมียวสินะ!? . . .   ภาพของคุณพ่อ ฝีมือหนูน้อย Dom   อื่ม… ตำแหน่งของตาดูแปลกๆ ไปนะเนี่ย…

มีงานศิลปะอยู่มากมายที่เป็นภาพที่มีคุณค่าและมีความหมายลึกซึ้ง ซึ่งภาพเหล่าส่วนใหญ่มักวาดลวดลายลงบนผืนผ้าใบ ทำให้ภาพนั้นมีลักษณะเป็น 2 มิติ และศิลปินไอเดียเจ๋งก็ได้ใช้รูปภาพจากจิตรกรชื่อดัง มาสร้างเป็นผลงานสุดล้ำของพวกเขาด้วย ศิลปินเหล่านี้ใช้คนจริงๆ มาตกแต่งเติมสีให้มีสีสันและรูปร่าง 2 มิติเหมือนกับในภาพวาดต้นฉบับ ซึ่งรูปพวกนี้ไม่ได้มีการแต่งเติมจากโปรแกรมโฟโต้ชอปใดๆ ทั้งสิ้น   ผลงานสไตล์ Henri Matisse   Bella Grigoryants และ Andrey Kezzyn ได้ใช้เวลาสร้างผลงานเหล่านี้ถึงครึ่งปี พวกเขาได้แรกบันดาลใจมาจากภาพวาดอันโด่งดังของศิลปินจากทั่วทุกมุมโลก และนำมาจำลองไว้บนร่างกายของมนุษย์จริงๆ โดยใช้เทคนิคการวาดจำลองแสงสี มุมมอง และบรรยากาศให้ตรงกับภาพวาดต้นฉบับที่สุด แล้วคุณจะพบว่าศิลปะภาพถ่ายของพวกเขานั้นไม่ได้ธรรมดาเลย เพราะความแนบเนียนของรูปถ่ายมันเหมือนกับเป็นภาพวาดจริงๆ จนดูไม่ออกเลยว่าอันไหนเป็นภาพถ่ายอันไหนเป็นภาพวาดต้นแบบ ผลงานสไตล์ Amedeo Modigliani ผลงานสไตล์ Andy Warhol   รูปแบบภาพวาดของ Picasso   และในสไตล์ของ Vincent Van Gogh   ผลงานสไตล์ Mikhail Vrubel   เพื่อนๆ ดูออกกันหรือเปล่าว่าภาพไหนเป็นคนจริงๆ และภาพไหนเป็นภาพต้นแบบ?? ที่มา boredpanda

Pareidolia หรือ แพริโดเลีย คืออาการทางจิตอย่างหนึ่งที่จะทำให้ผู้เจอกับปัญหานี้เห็นภาพหรือเสียงแปลกๆ อยู่บ่อยๆ เช่นบางครั้งอาจจะเห็นสิ่งข้องมีหน้ามีตาขึ้นมาหรือมันสามารถพูดได้อะไรทำนองนั้น ด้วยเหตุนี้ Keith Larsen ศิลปินผู้ป่วยเป็นปัญหาทางจิตดังกล่าวจึงจัดการคิดวิธีรับมือปัญหาที่เขาต้องเจอ ด้วยการวาดภาพสิ่งที่เขามองเห็นออกมาให้คนอื่นได้รับรู้ รวมถึงยังทำให้มันเป็นภาพแนวการ์ตูนพร้อมกับใส่เรื่องราวเข้าไป เพื่อที่เขาจะได้ไม่ต้องกลัวกับสิ่งที่เขาต้องเจอ และสามารถที่จะสนุกไปกับได้   นี่คือภาพที่เขาเห็นเวลาเอาผ้าไปใส่เครื่องซักผ้า เขาเห็นส่วนต่างๆ กลายเป็นเป็ดที่พยายามจะสื่อสารกับเขา   เจ้าเครื่องกดน้ำที่กลายเป็นตู้ที่มีหน้าขนาดใหญ่ ลองคิดดูว่าถ้าเขาไม่วาดให้มันน่ารัก แต่วาดให้น่ากลัวหรือในแบบที่เขาเห็นจริงๆ มันจะเป็นยังไงกันนะ   ยิ่งมะเขือเทศครึ่งหน้าอันนี้ ขนาดทำให้เป็นการ์ตูนก็ยังดูน่ากลัว ไม่อยากจะคิดถึงสิ่งที่เขาเห็นจริงๆ   เจ้าที่แขวนเสื้อนี้ เขาได้แต่งเรื่องให้มันมีหน้ามีตาและมันมีเป้าหมายสำคัญคือมองไปข้างหน้าเพื่อดูแลเสื้อผ้าที่เอามาแขวนไว้   ส่วนเตาไฟตัวนี้ก็ได้รับชื่อจากเขาว่า Frankie พร้อมเติมแต่งเรื่องราวเจ๋งๆ ให้กับมัน   เจ้ากำแพงกั้นนี้ได้รับชื่อว่า Sharron ซึ่งจะว่าไปภาพที่เขาวาดมาส่วนปากที่เป็นเครื่องเป่ามือนี่แอบหลอนแปลกๆ แฮะ   ส่วนบริเวณโถฉี่เขาก็ทำให้มันกลายเป็นสลอตอวกาศ เจ้านี่ดูไม่ค่อยน่ากลัวนะ ออกจะไปน่ารักเสียด้วยซ้ำ   ใครชื่นชอบผลงานอยากจะติดตามอินสตาแกรมของเขา ก็เข้าไปได้ที่ keithlarsen เขายังมีผลงานของตัวเองให้ดูอีกเยอะแยะเลยล่ะ ที่มา demilked

ในห้วงนิทราเชื่อว่าหลายๆ คนต้องเคยเห็นภาพฝันแปลกๆ สุดพิลึกที่ไม่สามารถอธิบายออกมาได้ว่ามันคืออะไร นอกจากฝันนั้นจะแสดงให้เห็นถึงความนึกคิดที่อยู่ในหัว และความฝันบางความฝันก็ลึกลับซับซ้อนเกินว่าจะอธิบายได้ แต่มีศิลปินสาวอยู่คนหนึ่งที่สามารถวาดความฝันเหล่านั้นออกมาจากปลายดินสอของเธอได้ ภาพวาดแต่ละชิ้นนั้นมีความซับซ้อนและเข้าใจได้ยาก แต่ถึงอย่างนั้นก็ยังคงเป็นสิ่งที่น่าสนใจเช่นกัน เพราะว่าความฝันของคนเรานั้นเกิดได้จากจินตนาการจิตใต้สำนึกของเราเอง   เจ้าของผลงานเหล่านี้เธอมีชื่อว่า Miles Johnston เธอฝึกวาดภาพอย่างจริงจังมากว่า 11 ปี ตั้งแต่เธอมีอายุเพียง 13 ขวบ   เธอมักจะโพสต์ผลงานการวาดภาพของเธอในเว็ปไซต์ Conceptart.org อยู่บ่อยๆ เพื่อที่จะสานฝันของเธอในด้านอุตสาหกรรมภาพยนต์และเกม   แต่เมื่อเวลาผ่านไปเธอกลับตกหลุมรัการวาดภาพมากขึ้นเรื่อยๆ โดยเธอเริ่มหลงไหลงานศิลปกรรมแบบเต็มตัว จึงเริ่มโพสตืผลงานผ่านอินสตาแกรมและ Reddit   และโชคก็เข้าข้างเธอเพราะในปีนี้ผลงานของเธอได้รับเลือกให้ไปจัดแสดงที่แกลลอรี่ ในนิวยอร์ก ที่มีชื่องานว่า “Last Rites in New York“   ศิลปินที่เป็นแรงบันดาลของเธอมีอยู่หลายคนทั้ง Alphonse Mucha, Zdzisław Beksiński, Frantisek Kupka, Gustav Klimt, M.C Escher, Junji Ito, Takato Yamamoto, Ernst Fuchs และศิลปินท่านอื่นอีกมากมาย    …

ทกอย่างเริ่มต้นขึ้นเมื่อสองปีก่อน Heidi Annalise ได้สินใจที่จะลาออกจากงานในรัฐสภาที่วอชิงตัน ดี.ซี ทิ้งชีวิตที่ยุ่งเหยิงแล้วกลับมาอยู่ที่บ้านของเธอในชานเมือง และเธอก็ตัดสินใจสร้างงานศิลปะขึ้นมาเอง จากการวาดรูปลงในกล่องขนาดเล็ก… งานศิลปะที่ว่านั้น เธอลงมือวาดทุกอย่างด้วยตัวเอง เธอใช้เวลาทั้งหมดไปกับการเดินทางไปรอบๆ ภูเขา ทุ่งหญ้า และป่าไม้เพื่อชื่นชมธรรมชาติอันสวยงาม จากนั้นเมื่อเธอจุดที่สนใจเธอก็จะเริ่มลงมือวาดภาพงานของเธอลวงในกล่องลูกอมขนาดเล็ก ซึ่งเธอใช้มันเป็นทั้งถาดสีและผ้าใบในการวาดรูปเล็กๆ ของเธอ   .   นอกจากนี้ Heidi ยังได้อธิบายถึงความสุขของเธอที่ได้วาดรูปลงในกล่องเล็กๆ พวกนี้ว่า “เมื่อฉันได้ลองวาดรูปลงในกล่องเล็กๆ พวกนี้ ฉันจะรู้สึกได้ทันทีว่าตัวเองจะไม่ถูกดึงดูดหรือหลอมรวมไปกับสิ่งต่างๆ รอบๆ และที่สำคัญเจ้ากล่องเล็กๆ พวกนี้มันกระทัดรัดและช่วยให้จัดการกับอุปกรณ์รวมถึงภาพวาดเปียกๆ ของคุณได้ง่ายมากๆ เลย”   เธอเดินทางไปทุกที่ ทั้งทะเลสาบ   ทุ่งหญ้าอันแสนสงบสุข   ป่าที่อยู่ติดกับเนินเขาหิมะ   ชานป่าที่อาจจะดูไม่สวยงาม แต่เธอก็สามารถวาดมันออกมาดูดีพอสมควร   แม้แต่ต้นไม้หัก แต่ด้วยองค์ประกอบหลายๆ อย่าง เธอก็ทำออกมาได้ดีเลย   แม้ว่าการงานก่อนหน้าของเธอจะมั่นคง แต่การหนีชีวิตที่วุ่นวายกลับมาอยู่กับธรรมชาติก็ถือว่าไม่ได้เลวร้ายเสียทีเดียว   เธอยังไปชายหาดด้วยนะ   ทะเล แสงแดด และเสียงคลื่น!! .…

ทั้งหมดนี้เป็นผลงานของ Anna Halldin Maule ศิลปินสาวนักวาดภาพเหมือนชาวสวีเดน ผู้มีฝีมือในการวาดลวดลาย และเติมสีน้ำมัน ที่สมจริงซะจนใครๆ ก็คิดว่าเป็นภาพถ่ายซะมากกว่า ซึ่งปัจจุบันถือได้ว่าเธอเป็นหนึ่งในจิตรกรแนวเหมือนจริงแบบเป๊ะเว่อร์ (Hyper-Realistic) ที่โด่งดังคนนึงเลยล่ะ เอาเป็นว่าเราตามไปชมผลงานของเธอกันเลย   ดูให้ดีว่านี่คือภาพวาด ไม่ใช่ภาพถ่ายนะจ๊ะ   ถึงจะไม่ใช่ภาพถ่าย แต่ภาพวาดทั้งหมดนี้ก็ต้องใช้ภาพถ่ายมาเป็นแบบเหมือนกัน โดยขั้นตอนแรกเธอจะให้นางแบบมืออาชีพมาโพสท่า และให้สามีของเธอเป็นคนถ่ายภาพ หลังจากที่เธอได้ต้นฉบับจากของจริงมาแล้ว เธอก็จะทำการขีดๆ เขียนๆ และเติมสีลงไปทีละชั้น ทีละชั้น จนกว่ารายละเอียดทั้งหมดของภาพจะออกมาเป็นอย่างที่เราเห็นกัน   แม้แต่ผิวหนังคน หรือรอยยับบนผ้า ก็วาดออกมาได้เนียนเหลือเกิ๊นน   แต่กว่าจะได้ความสวยงามอันเพอร์เฟคแบบนี้ไม่ใช่เรื่องง่ายเลย เพราะเฉลี่ยงานชิ้นหนึ่งเธอใช้เวลาประมาณ 2 – 4 เดือนเลยทีเดียว   ผีเสื้อนี่ก็อย่างกับว่ามันมาเกาะจริงๆ ยังไงยังงั้น   ‘ฉันแค่อยากใช้ฝีมือการวาดภาพ นำเสนอความสวยงาม และเสน่หาของหญิงสาวออกมา บางครั้งฉันก็แอบสะท้อนให้เห็นถึงชีวิตของผู้หญิงในยุคปัจจุบันด้วยค่ะ’ เจ้าของผลงานเล่า     แม้แต่แววตาของนางแบบ เธอก็วาดมันออกมาได้สมจริงมากๆ   Anna Halldin Maule…

Ksenia Voronycheva ศิลปินสาวชาวรัสเซีย เธอหลงใหลในการวาดภาพเหมือนมาตั้งแต่เริ่มจำความได้ และวันนี้เธอก็ขอพื้นที่นำผลงานมาให้เราได้ยลโฉมกัน โดยเธอจะนำภาพถ่ายของผู้คนที่ส่งไปให้เธอ วาดออกมาเป็นเวอร์ชั่นการ์ตูน กลายเป็นภาพที่ดูแล้วก็ให้ความรู้สึกแปลกใหม่ไปอีก เอาเป็นว่าตามไปชมกันเลย   แม่ลูก   สาวน้อย   ท่าโพสเป๊ะมาก   แบบคู่รักในงานแต่งก็มา   อนาคตนางแบบแน่นอนหนูจ๋า   คุณแม่ และลูกๆ   อนาคตของวงการแฟชั่นโลก   ภาพการ์ตูนดูน่ารักมุ้งมิ้งได้อีก   แถมลายเส้นต่างๆ ของเธอก็ดูมีความเป็นเอกลักษณ์อยู่เหมือนกัน   แบบสองพี่น้องก็มา   ไม่ว่าจะรูปไหน ท่าไหน เธอก็วาดได้ทั้งนั้น   สาวน้อยคนนี้ดูน่ารักมาก   ถ้ามีรูปคู่รักแบบนี้ซักใบเก็บไว้ ก็ดีเหมือนกันนะ   เอ๊ะ!! ผู้หญิงเพิ่มมาจากไหนอีกหนึ่งคน หรือว่า…   ถ้าใครชอบผลงานของเธอ ก็เข้าไปชมเพิ่มได้ที่ @Kseniya   เห็นแล้วก็อยากมีรูปของตัวเองแบบนี้เก็บไว้ซักใบบ้างจัง ที่มา: Boredpanda

บนโลกของเรานั้นมีศิลปินที่มีความสามารถอยู่มากมาย พวกเขาสามารถวาดภาพได้ออกมาดูสวยงดงามราวกับว่าเป็นภาพถ่ายก็ยังทำได้ บางครั้งภาพสวยๆ ที่เราเคยเห็นกันและชื่นชมกันอยู่ก็อาจจะไม่ใช่ภาพถ่ายเสมอไป อาจจะเป็นภาพที่วาดมาจาก ‘ดินสอ’ ก็ได้นะเออ!! สำหรับวันนี้ #เหมียวหง่าว จะขอพาเพื่อนๆ ไปชมผลงานภาพวาดของศิลปินชาวไนจีเรียชื่อว่า Arinze Stanley ที่ใช้ดินสอดำสร้างสรรค์ผลงานที่ออกมาดูสมจริงราวกับเป็นภาพถ่ายโทน ขาว-ดำ ที่ถ่ายจากกล้องโปรราคาแพงเลยทีเดียว   ซึ่งผลงานแต่ละผลงานนั้น Arinze จะใช้เวลามากกว่า 100 ชั่วโมงในการวาด และนี่คือภาพผลงานบางส่วนของเขา และขั้นตอนแต่ละขั้นตอนว่ามีเทคนิคการวาดอย่างไรบ้าง ลองไปชมพร้อมๆ กันได้เลยจ้า…     พี่มาร์กของเราก็มา   ส่วนของดวงตานั้นช่างทำออกมาได้งดงามจริงๆ   ไม่น่าเชื่อว่ากะอิแค่ดินสอดำเพียงอย่างเดียวสามารถทำได้ถึงขนาดนี้   ทั้งแสง-เงา รอยย่นของใบหน้าก็ทำออกมาได้ดูดีสุดๆ .   การแสดงออกทางสีหน้าก็สามารถสื่อออกมาได้ดีจริงๆ   อะจว๊ายยยยยย!! . .   หากเพื่อนๆ คนไหนสนใจอยากชมผลงานเพิ่มเติมก็สามารถเข้าไปกดติดตามที่อินสตาแกรม harinzeyart ได้เลยนะจ๊ะ ยังมีให้ชมอีกเพียบเลย… ที่มา : boredpanda

มีอยู่บ่อยครั้งที่เรามักจะได้เห็นผลงานการวาดภาพของศิลปินหลายๆ คนแล้วเข้าใจผิดว่าเป็นภาพถ่ายรึเปล่า?   เช่นเดียวกันกับผลงานภาพวาดของศิลปินมือฉมังอย่าง Yigal Ozeri ที่วาดภาพออกมาได้สมจริงราวกับเป็นภาพถ่ายจริงๆ ทุกรายละเอียดไม่ว่าจะเป็นเสื้อผ้าหน้าผม ท่าทางการโพสต์ท่า หรือองค์ประกอบอื่นๆ ในภาพอย่างเช่นต้นไม้ ดอกไม้รอบๆ ฉาก วิวพื้นหลังแบบมัวๆ ทำให้ดูเหมือนกับว่าเป็นการถ่ายรูปแบบพอเทรทโฟกัสไปที่ตัวนางแบบด้วยกล้องถ่ายรูป     เท่านั้นยังไม่พอการไล่แสงและเงา มุมตกกระทบต่างๆ ก็ทำออกมาได้อย่างดูมีมิติ จึงไม่แปลกใจเลยว่าเพราะเหตุใดถึงทำให้เราปักใจเชื่อว่ามันคือภาพถ่ายได้โดยง่ายดาย แม้จะจ้องแล้วจ้องอีกก็ตาม     หลายๆ ผลงานของช่างภาพชาวอิสราเอลคนนี้จะเน้นไปที่การวาดภาพบุคคล มีนางแบบหลากหลายคนยืนอยู่ด้านหน้าพื้นหลังที่เป็นวิวแบบต่างๆ อย่างเช่นภูเขา ทะเล ทะเลทราย เป็นต้น     ผลงานภาพแต่ละภาพของเขาล้วนแล้วแต่เป็นสีน้ำมันทั้งสิ้น และผลงานภาพวาดของเขาถูกนำไปจัดแสดงโชว์มาแล้วหลากหลายประเทศทั่วโลก ไม่ว่าจะเป็นสหรัฐอเมริกา สเปน อิตาลี ฮ่องกง เนเธอร์แลนด์ เดนมาร์ก ฝรั่งเศส และ เยอรมนี                 ไม่ว่าจะเป็นตัวนางแบบหรือพื้นหลังก็ใส่ใจทุกรายละเอียดจริงๆ ให้ใครดูก็ต้องคิดว่าเป็นภาพถ่ายอย่างแน่นอน  …

ก่อนหน้านี้ #เหมียสามสี ได้ลงเรื่องราวของศิลปินหนุ่มชาวอเมริกัน ‘Robert Dejasus’ พร้อมกับผลงานการเปลี่ยนภาพถ่ายจริง ให้ออกมาเป็นภาพการ์ตูนสุดเจ๋งกันมาแล้ว (บทความเดิม) คราวนี้เราจะพาไปอัพเดทผลงานกันบ้าง หลังจากที่เจ้าตัวได้นำภาพการ์ตูนทั้งหมดเผยแพร่ลงบนโลกอินเตอร์เน็ต เขาก็ได้รับเสียงตอบรับอย่างล้นหลามจากชาวเน็ตทั้งหลาย เรียกได้ว่ามีคนส่งรูปถ่ายไปให้เขาอย่างไม่ขาดสายกันเลยทีเดียว     ไม่ว่าจะคน สัตว์ หรือสิ่งของ เจ้าตัวก็พร้อมที่จะเปลี่ยนให้เป็นภาพการ์ตูนสุดน่ารักได้ทั้งนั้น และสำหรับใครที่อยากจะมีภาพการ์ตูนเป็นของตัวเองบ้าง ติดต่อเจ้าตัวได้โดยตรงผ่านทาง Facebook หรือที่ Banzchan ได้เลย!! ที่มา: Boredpanda

สำหรับใครที่ชื่นชอบการชมผลงานศิลปะ คงรู้ดีว่าผลงานศิลปะแนว ‘Street Art’ มักจะมีอะไรเซอไพรส์อยู่เสมอ ไม่ว่าจะเป็นเรื่องราวที่นำเสนอ เทคนิคการใช้สี หรือรูปภาพที่ช่วยเปลี่ยนถนนร้างในเมือง ให้ดูสดใสมากยิ่งขึ้น พอดีว่า #เหมียวบ็อบ ไปเจอผลงานศิลปะของ ‘Reskate Studio’ ที่ทางเว็บไซต์ต่างชาติได้เอามานำเสนอ เห็นแล้วก็รู้สึกว่า ไม่แชร์ไม่ได้แล้วล่ะ อยากให้บ้านเรามีแบบนี้บ้างจัง   พอถึงช่วงเวลากลางคืนปุ๊บ ภาพวาดที่ดูเหมือนจะเรียบง่ายธรรมดา กลับเรืองแสงขึ้นมาทันที   โดยผลงานศิลปะสุดสร้างสรรค์นี้เป็นของสองศิลปินชาวสเปน María López และ Javier de Riba   ทั้งสองเป็นผู้ร่วมก่อตั้ง ‘Reskate Studio’ สตูดิโอที่ขยันสรรค์สร้างผลงานสตรีทอาร์ทตามเมืองต่างๆ ได้อย่างน่าสนใจ   ภายใต้ภาพวาดที่ดูเหมือนจะธรรมดา พวกเขาได้เพิ่มลวดลายจากการใช้ ‘ฟอสฟอเรสเซนต์’ ลงไป ซึ่งเป็นสารเรืองแสงชนิดหนึ่ง   อย่างเช่นผลงานชิ้นนี้ ตอนกลางวันอาจจะดูเหมือนรูปวาดดาวเสาร์ธรรมดาทั่วไป   แต่พอตะวันลับขอบฟ้า ความมืดเริ่มครอบงำ สารเรืองแสงก็จะทำหน้าที่ของมัน โชว์เป็นผลงานศิลปะให้ชาวเมืองได้เห็นกันทันที   โดยผลงานศิลปะ ‘โกลว์ อิน เดอะ ดาร์ค’ ทั้งหมดนี้…

สำหรับแฟนๆ ของการ์ตูนดิสนีย์จะรู้กันดีว่าการ์ตูนแต่ละเรื่องของพวกเขานั้นไม่ได้มีเพียงเรื่องราวของเหล่าเจ้าหญิง – เจ้าชายเท่านั้น แต่ยังเล่าเรื่องราวผ่านมุมมองของเหล่าสัตว์โลกทั้งหลายด้วย ซึ่งตรงนี้เองก็ถือได้ว่าเป็นจุดขายของเค้าเลยล่ะ แล้วเพื่อนๆ เคยจินตนาการกันไหมว่าหากเราเปลี่ยนสัตว์เหล่านั้นให้กลายเป็นคนขึ้นมาล่ะ? รูปร่างหน้าตาของพวกเขาจะเป็นอย่างไรกันบ้างนะ ในวันนี้ #เหมียวหง่าว จะขอพาเพื่อนๆ ไปชมผลงานของศิลปินที่ออกแบบเหล่าตัวละครสัตว์ในดิสนีย์ให้กลายเป็นคน จะมีหน้าตาเป็นอย่างไรบ้างเราลองไปชมพร้อมๆ กันได้เลยจ้า…   ศิลปิน Alaina Bastian ได้ออกแบบผลงานที่มีชื่อว่า Humanized ขึ้นมา เป็นผลงานที่เปลี่ยนเหล่าสัตว์จากการ์ตูนแต่ละเรื่องของดิสนีย์ให้กลายเป็นมนุษย์ โดยที่ยังคงความเป็นเอกลักษณ์เฉพาะตัวของแต่ละตัวละครเอาไว้   Lady and the Tramp     โดยคุณ Bastian นั้นได้รับแรงบันดาลใจในการริเริ่มโปรเจ็คนี้มาจากเพื่อของเธอ ที่ได้ทำการสลับเพศ ชนชาติของตัวละครในดิสนีย์ลงบนเว็บไซต์ Tumblr   Tarzan     “นอกจากนี้ฉันยังได้รับแรงบันดาลใจมากจากที่อื่นๆ อีก โดยเฉพาะเรื่อง The Lion King และ The Jungle Book ที่แสดงโดยคน ในรูปแบบของละครเวทีที่ใช้คนแสดง” คุณ Bastian…

Hasan Kale ศิลปินชาวตุรกี ผู้ที่เกิดมาพร้อมกับความสามารถที่ไม่ธรรมดา เพราะเขาได้เนรมิตภาพวาดขึ้นมาในรูปแบบต่างๆ ได้อย่างสวยงาม และสร้างสรรค์เป็นอย่างมาก แต่ถ้าหากจะบอกว่า ศิลปินท่านอื่นๆ ก็สามารถทำได้เช่นกัน นั่นเป็นสิ่งที่เรามิอาจปฏิเสธได้ แต่ทว่าศิลปินท่านนี้ได้สร้างสรรค์งานศิลปะของตัวเองได้อย่างโดดเด่น และไม่ซ้ำใคร ด้วยเหตุนี้ผลงานของเขาจึงน่าจับตามองเป็นพิเศษยังไงละ     เพราะโดยปกติแล้ว เรามักจะเห็นภาพวาดขนาดปกติที่วาดลงบนกระดาษขนาดใหญ่ แต่เขากลับวาดมันลงบนวัตถุต่างๆที่มีขนาดเล็ก เช่น เศษอาหาร สิ่งของ ฯลฯ จนทำให้เราคิดว่านี่มันคงไม่ใช่เรื่องง่ายแน่นอน และที่สำคัญเขายังใส่ใจกับรายละเอียดของภาพแต่ละภาพอีกด้วย ทำให้ภาพเหล่านั้นดูสวยงามเมื่ออยู่บนวัตถุต่างๆ ไม่ว่าจะเป็น…   สมุดเล่มจิ๋ว   ช็อกโกแลตเม็ดกลมหลากสีสัน   ไข่นกกระทา   เปลือกเมล็ดทานตะวัน   ใบไม้   ขนนก และอื่นๆ อีกมากมาย   ถ้างั้นเรามาชมผลงานภาพวาดสุดสร้างสรรค์ และงดงามของเขากันเลย   เมื่อคุณรู้สึกพอใจในผลงานของเขา สามารถเข้าไปติดตาม และรับชมผลงานต่างๆ อีกเพียบ ได้ที่เฟสบุ๊ค microarthasankale และอินสตาแกรม hasankale08 ของเขาเลยจ้า ที่มา : ebaumsworld

สำหรับศิลปินแล้ว ไม่ว่าเขาจะอยู่ส่วนไหนในโลก หรือจะต้องตกอยู่ในสถานการณ์แบบใด พวกเขาก็มักที่จะระบายความรู้สึก หรือถ่ายทอดเรื่องราวเหตุการณ์ในตอนนั้นๆออกมาได้เสมอ เช่นเดียวกับภาพวาดสเก็ตมือของนายทหาร Victor Ludy ผู้มีเป้าหมายในชีวิตอยากจะเป็นสถาปนิก แต่ทว่าในช่วงอายุ 21 ปี เขาต้องถูกเกณฑ์ทหารและได้ออกสู่หน่วยรบในสงครามโลกครั้งที่ 2 และด้วยความอัดอั้นตันใจกับเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในสงคราม ทำให้เขาตัดสินใจที่จะวาดภาพด้วยดินสอที่ดูเรียบง่าย แต่แฝงไปด้วยความจริงที่ต้องพบเจอทุกวัน เราตามไปดูกันเลยดีกว่า…   Victor Ludy ปัจจุบันเขาอายุ 92 ปี และใช้ช่วงชีวิตวัยเกษียณอยู่ที่นิวยอร์ค   กำแพงแห่งแอตแลนติก แนวป้องกันการบุกที่ถูกสร้างโดยทหารเยอรมัน มีนายทหาร 6 คนบาดเจ็บ และอีก 6 คนเสียชีวิต วันที่ 21 กันยายน 1944   ระหว่างเส้นทางไปสู่ยุโรป 2 กันยายน 1944   สัมภาระของ Bill Shepard เพื่อนทหารคนหนึ่ง   พลทหาร Pat และปืน 60 mm. ของเขา…

เมื่อกล่าวถึงการวาดภาพแล้ว เพื่อนๆ หลายคนคงจะเคยเห็นผลงานที่ดูสวยงามกันมาแล้วมากมาย…   แต่ในวันนี้ #เหมียวหง่าว จะขอพาเพื่อนๆ ไปชม ‘ภาพ’ ที่ดูเหมือนภาพที่ถ่ายออกมาจากกล้องเหลือเกิน ไม่ว่าดูยังไง๊ยังไงก็ทำใจให้เชื่อไม่ลงว่าภาพเหล่านี้คือภาพวาด   ผลงานเหล่านี้เป็นของศิลปินจากสก็อตแลนด์ชื่อว่าคุณ Paul Cadden ที่มีความเชี่ยวชาญในการวาดภาพแบบ Hyper-Realistic หรือการวาดภาพที่มีความสมจริงแบบโคตรๆ ไม่ว่าใครหลายๆ คนที่ได้ชมผลงานของเขาต่างก็ไม่เชื่อว่านี่คือภาพวาด และคิดว่าเป็นภาพถ่ายกันทั้งสิ้น แต่จริงๆ แล้วนี่เป็นฝีมือการวาดของคุณ Paul โดยใช้เพียงแค่ดินสอเท่านั้น!!   คุณ Paul นั้นมีความเชี่ยวชาญในการวาดภาพพอร์เทรทเป็นอยา่งมาก   เขามีความสามารถในการวาดภาพที่ออกมาได้สมจริงแบบชนิดที่ว่าแยกไม่ออกว่าเป็นรูปวาดหรือรูปถ่ายได้โดยใช้เพียงแค่ดินสอ!!   จากภาพนี้ทุกคนคงจะรู้สึกถึงลมหายใจของผู้หญิงคนนี้ได้เลย   และบางครั้งคุณ Paul ก็วาดภาพอื่นๆ ด้วย อย่างเช่นธรรมชาติ และแน่นอนว่าเขาก็ทำมันออกมาได้ดูสมจริงด้วยเช่นกัน   เขาชื่นชอบที่จะวาดภาพของผู้คนที่อยู่ท่ามกลางสภาพแวดล้อมแบบต่างๆ ไม่ว่าจะเป็นในเมือง ธรรมชาติเป็นต้น   เขาใช้สกิลในการวาดภาพของเขาละดินสอเพื่อทำให้ผลงานแต่ละชิ้นออกมาดูสวยงานอย่างไม่น่าเชื่อ   บางครั้งเขาก็สร้างผลงานเกี่ยวกับร่างกายของมนุษย์ในแนว Abstract ออกมาด้วยเช่นกัน   มันดูเหมือนว่าเขาสร้างภาพวาดที่ดูสมจริงออกมาได้อย่างง่ายดาย แต่จริงๆ แล้วก็ต้องใช้เวลาและการฝึกฝนที่หนักหนาสาหัสเช่นกัน…   ลองไปชมคลิปการวาดภาพของเขาแบบ…

ยิ่งเราโตขึ้น ก็ทำให้รับรู้เรื่องราวมากขึ้น ทั้งสิ่งที่ถูกบอกเล่ามาและประสบการณ์จริงที่พบเจอ แต่กระนั้นแล้วเราต่างก็ยังคงเกิดคำถามขึ้นในใจว่า ในตอนนี้โลกของเรานั้นกำลังขับเคลื่อนไปในทิศทางไหน เป็นไปในแบบที่เรากำลังคิดอยู่รึเปล่า!? ด้วยเหตุนี้เอง นักวาดการ์ตูนชาวโปแลนด์ Paweł Kuczyński จึงได้ถ่ายทอดผลงานการ์ตูนที่เกิดขึ้นมาจากคำถามของผู้คนที่ยังหาคำตอบให้กับตัวเองไม่ได้ว่า ฉันเป็นใคร? มีหน้าที่อะไรในสังคม? แล้วจุดหมายปลายทางของเราคือที่ไหนกันแน่?     ผลงานของเขานั้น ได้รับกระแสตอบรับเป็นอย่างมาก ด้วยการสื่อสารผ่านภาพที่เกี่ยวข้องกับชีวิตประจำวันของผู้คนทั่วไปอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ และสะท้อนให้เห็นความจริงอีกด้านที่เราคิดไม่ถึงว่า มีอะไรกำลังเกิดขึ้นบ้างอยู่รอบๆ ตัวเรา ภายในสังคมยุคสมัยใหม่นี้         Paweł ให้สัมภาษณ์เกี่ยวกับเบื้องหลังผลงานแต่ละชิ้นว่า ‘ผมได้แรงบันดาลใจมาจากความจริงที่เราต้องเจอ งานของผมก็มาจากการสังเกตช่วงเวลาอันบ้าบอที่เกิดขึ้นรอบๆ ตัวเรานี่แหละ’ ดังนั้นจะเห็นได้ว่า ผลงานของเขาสามารถตีความได้อย่างไม่ยากเย็น กระทั่งบางภาพก็ยังสามารถตีความไปได้ทั้งในแง่บวกและลบได้เช่นกัน       ผลงานของเขาจะสอดแทรกบางอย่างเข้าไปให้เราได้ฉุกคิด และตั้งคำถามขึ้นมาเกี่ยวกับการเมือง ผลกระทบของระบบทุนนิยม การคุ้มครองผู้บริโภค ผลพวงจากสงคราม และความไม่เท่าเทียมกันที่เกิดขึ้นในสังคม ซึ่งส่วนใหญ่มักจะออกมาเป็นในแง่ลบมากกว่าแง่บวก เพื่อเสียดสีเหตุการณ์จริงที่เกิดขึ้น               #เหมียวเลเซอร์ จะไม่ชี้นำอะไรทั้งสิ้น…

Schizophrenia หรือ โรคจิตเภท ถือเป็นอาการโรคทางจิตแบบเรื้อรังซึ่งส่งผลให้ผู้ป่วยเกิดอาการแปลกประหลาดออกไปจากพฤติกรรมของคนทั่วไปเช่น ได้ยินเสียงแว่วหลอน เห็นภาพหลอน ไปจนถึงมีพฤติกรรมต่อต้านสังคมเก็บตัวเงียบอยู่คนเดียว หรืออาจส่งผลให้เกิดความคิดต้องการฆ่าตัวตายได้เลยทีเดียว เรื่องของอาการป่วยถ้าหากใครไม่ได้เป็นก็คงมิอาจรับรู้ถึงจิตใจภายในของคนที่ป่วยได้ ด้วยรูปภาพที่ถูกวาดโดยผู้ป่วยเหล่านี้จะช่วยให้เราเข้าใจในอาการของพวกเขาและสิ่งที่อยู่ในหัวพวกเขาได้ดีทีเดียว   1. “ไฟฟ้าทำให้ลอย” วาดโดย Karen Blair หญิงสาวผู้ต้องอาศัยอยู่กับโรคจิตเภท   2. หลากหลายอารมณ์และความรู้สึกที่วนเวียนอยู่ในหัวชายคนนี้ช่วยอธิบายให้เห็นภาพความสับสนของผู้ป่วยได้ดีเลยทีเดียว   3. สองภาพที่พยายามอธิบายถึงฝันร้ายของผู้ป่วยจิตเภทรายหนึ่ง .   4. ภาพวาดโดย Edmund Monsiel  ศิลปินในช่วงยุคศตวรรษที่ 19  ที่คาดว่าเค้าอาจจะป่วยเป็นโรคจิตเภทด้วยเช่นกัน   5. ภาพวาดที่ถูกค้นพบในสถานสงเคราะห์เก่าแห่งนึง คาดว่าศิลปินคนวาดน่าจะเป็นโรคจิตเภทแบบหวาดระแวง   6. ภาพที่พยายามอธิบายถึงความชั่วช้าของความทุกข์วาดโดย Erik Baumann   7. เมื่อปี 1950  ศิลปิน Charles Steffen เริ่มวาดภาพที่พยายามอธิบายถึงอาการของตนเองลงบนกระดาษแผ่นนี้ ซึ่งเป็นอะไรที่ทำให้เราเข้าใจผู้ป่วยได้อย่างชัดเจนขึ้นมากๆ   8. ภาพวาดของผู้ป่วยโรคจิตเภทแบบหวาดระแวงที่เป็นเคสหายากรายนึงซึ่งมีอาการเห็นภาพหลอน และนี่คือหนึ่งในภาพที่เขาเห็นอยู่บ่อยๆมันมีชื่อว่า ‘Wither’  …

คุณเชื่อไหมว่า? บางทีสิ่งที่เราเห็นอาจจะไม่เป็นอย่างที่คิดเสมอไป ดูอย่างภาพบางภาพที่หลายๆ คนคิดว่าเป็นภาพถ่าย ความจริงแล้วภาพเหล่านั้นมันกลับกลายเป็นภาพวาดเสมือนจริงซะอย่างนั้น เหมือนดังเช่น 13 ภาพเหล่านี้ มันมีทั้งภาพถ่าย และภาพวาดรวมกัน ว่าแต่คุณจะมองออกหรือเปล่าว่าภาพไหนเป็นภาพถ่าย และภาพไหนเป็นภาพวาด ถ้าอย่างนั้นเราลองมาเดาเล่นๆ ไปพร้อมกันเลยดีกว่า…   **เฉลยอยู่ใต้ภาพนะจ๊ะ** 1 . หลายคนอาจเข้าใจว่าภาพของนักร้องสาว Ammy Winehouse เป็นภาพถ่าย แต่ความจริงแล้ว มันคือภาพวาดจากฝีมือของ Kevin Okafor ต่างหากละ   2 . ส่วนนี่มองเผินอาจจะดูเหมือนภาพวาด แต่ที่ไหนได้นี่คือภาพถ่ายของทะเลทรายนาบิเมีย โดย Frans Lanting อาจจะเป็นเพราะสีสันที่ดูสวยงามเกินจริง เลยทำให้หลายคนเข้าใจผิดคิดว่าเป็นภาพถ่ายนั่นเอง   3 . ภาพวาดของหญิงสาว จากผลงานของ Samuel Silva ที่หลายๆ คนเข้าใจผิดิดว่ามันเป็นภาพถ่าย   4 . นี่คือภาพวาดจากศิลปิน Ben Weiner ที่สวยงาม และดูแปลกตา จนหลายคนคิดว่ามันเป็นภาพถ่ายระยะใกล้ของบางสิ่งบางอย่าง…

การจะวาดรูปเหมือนจริงแต่ละรูปนั้น ไม่ใช่เรื่องง่ายเลย บางภาพเขาใช้เวลาถึง 700 ชั่วโมง กว่าจะได้ภาพๆหนึ่งมา แม้จะใช้เวลานานเสียหน่อย ผลที่ได้ก็คุ้มค่ากับเวลาที่เสียไป ซึ่งแต่ละภาพของเขานั้น เหมือนจริงจนคิดว่าเป็นภาพถ่าย…       Emanuele Dascanio วาดรูปโดยใช้ ส่วนผสมของของถ่าน ตะกั่วดำ และลงแสงเงาต่างๆให้เหมือนกับในยุค Renaissance การที่เขาสามารถทำได้ขนาดนี้ ไม่ใช่เรื่องบังเอิญอะไร แต่เป็นเพราะเขาได้เรียนรู้วิธีการลงสีแบบนี้จากศิลปินชาวอิตาลี Gianluca Corona จากนั้น เขาก็ได้สร้างศิลปะที่เป็นเอกลักษณ์ของตัวเอง โดยเป็นงานที่มีการผสมผสานระหว่างความคลาสสิกและร่วมสมัยได้อย่างสวยงามลงตัว   .   . . . . . . . .   มีความเหมือนจริงจนไม่น่าเชื่อ ทั้งสีและรายละเอียดภาพ เหมือนภาพถ่ายมากๆ ที่มา boredpanda

ภาพวาดชุดนี้เป็นของศิลปินสาว Reisha Perlmutter ที่ได้รับแรงบันดาลใจจากความทรงจำที่เกี่ยวกับน้ำ อารมณ์ความรู้สึก และเธอยังหลงใหลในเรื่องของความซับซ้อนของแสงในสภาพใต้น้ำอีกด้วย จากความรู้สึกทั้งหมดทั้งมวล จึงนำมาสู่งานศิลป์ที่ไม่ธรรมดาชุดนี้ ต้องบอกเลยว่าเป็นชุดภาพวาดที่ถ่ายทอดออกมาได้สวยงามราวกับภาพถ่ายจริงๆ ผลงานของเธอจะน่าทึ่งแค่ไหน สามารถรับชมกันได้เลยจ้า   . . . . . . .   โอ้โหหห นี่ถ้าไม่บอกว่าเป็นภาพวาด #เหมียวขี้ส่อง คงคิดว่าเป็นภาพถ่ายไปแล้วววว ดูแล้วได้ฟีลลิ่งมาก นี่ต้องฝึกนานแค่ไหนกว่าจะได้แบบนี้เนี่ย ที่มา boredpanda

จะว่าไปแล้วเด็กเล็ก เยาวชน วัยรุ่น ไปจนถึงวัยผู้ใหญ่ในประเทศไทยมักจะเติบโตมากับการ์ตูนและเกมญี่ปุ่นเลยก็ว่าได้ เพราะตั้งแต่เด็กเราก็ดูการ์ตูนญี่ปุ่นผ่านทั้งโทรทัศน์และการ์ตูนเป็นเล่ม การเล่มเกมตลับ ฯลฯ มีหลากหลายแนว หลายตัวละครจนแทบจะนับกันไม่หวาดไม่ไหว   รวมดาวหัวล้าน!!   แต่ส่วนหนึ่งที่ทำให้เราจดจำตัวละครจากแต่ละเรื่องได้นั้นก็เป็นเพราะเอกลักษณ์ทางกายภาพและลักษณะนิสัย ทั้งนี้เองจากจุดที่ตัวละครแต่ละตัวมีเหมือนกัน แฟนอาร์ทชุดนี้จึงถือกำเนิดขึ้นมา เป็นการวาดภาพรวมดาวตัวละครที่มีเอกลักษณ์ ‘หัวล้าน’ จากหลายเรื่อง เป็นผลงานของศิลปิน @dragongarowLEE   ดูรายละเอียดบางส่วนว่ามีตัวไหนกันบ้าง อย่าง Jet Black จากเรื่อง Cowboy Bebop   Dhalsim จากเกม Street Fighter   Dr. Wily จากเกม Mega Man   Alex Louis Armstrong จากเรื่อง Fullmetal Alchemist   นอกเหนือจากนี้ ก็ยังมีผลงานอื่นๆ ด้วย อย่างแฟนอาร์ทรวมดาวกล้ามโต   ผลงานรวมดาวตัวละครชุดนักเรียน   รวมดาวแนวพี่ชายก็มาเหมือนกัน…

ปกติแล้ว ภาพถ่ายกับภาพวาดนั้นจะเป็นงานศิลปะที่ไม่น่าจะมาเจอกันได้เลย เพราะว่ากระบวนการสร้างของมันนั้นแตกต่างกัน และผลงานที่ออกมานั้นก็ไม่เหมือนกันด้วย ทำให้เราแยกงานสองส่วนนี้ออกจากกัน แต่แล้วก็ได้มีศิลปินหลายคน ได้ทำการผสมระหว่างภาพถ่ายและภาภพวาดเข้าด้วยกันอย่างลงตัว ซึ่งพวกเขาได้โพสต์ลงในเว็บไซต์ของรัสเซีย Ostagram เป็นการจับเอาภาพวาดและภาพถ่ายแบบสุ่มๆ เอามาผสมกัน โดยที่ให้เหลือเค้าโครงเดิมมากที่สุด และไม่เสียความงดงามของต้นฉบับไป ไม่น่าเชื่อว่าภาพวาดกับภาพถ่ายที่ดูเหมือนจะเข้ากันไม่ได้ กลับเข้ากันได้อย่างน่าเหลือเชื่อ เราไปชมผลงานพวกนี้กันเลย!!   1.   2.   3.   4.   5.   6.   7.   8.   9.   10.   11.   12.   13.   14.   15.   16.   17.   18.   19.   20.  …