Tag: art
-
โค้ววว… ลงทุนข้ามน้ำข้ามทะเล 16,000 กิโลฯ เพื่อมาเจิมงานศิลป์ มูลค่า 95,000,000 บาท!?
ความบ้าบิ่นของมนุษย์เป็นสิ่งที่ยากจะเข้าถึงได้ เมื่อเราเป็นคนปกติทั่วไปไม่ได้คิดร้ายอะไร หากจะกระทำบางสิ่งมันต้องมีเหตุผลที่มากพอที่จะทำ แต่คงไม่ใช่เรื่องแบบนี้แน่ๆ… มนุษย์เพศชายคนหนึ่งวัย 40 ปี ได้ลงทุนเดินทางข้ามน้ำข้ามทะเลเหาะเหินเดินอากาศมาไกลกว่า 16,000 กิโลเมตร จากประเทศอังกฤษ มายังเมือง Aspen รัฐโคโลราโด ประเทศสหรัฐอเมริกา เพียงเพื่อมาทำลายงานศิลปะ 1 ชิ้น!? เหตุการณ์เจิมงานศิลปะ โดนกรีดไป 2 ที เหตุการณ์สุดแสนจะเกินบรรยายนี้เกิดขึ้นเมื่อวันที่ 2 พฤษภาคม ปี 2017 ชายปริศนาสวมใส่แว่นกันแดด กางเกงยีนสีดำ แจ็กเก็ตสีดำ พร้อมหมวกและถุงมือ เคราเคิวไม่โกน เดินเข้ามายังแกลอรี่ศิลปะ Opera Gallery ตรงดิ่งสู่งานศิลป์ที่มีชื่อว่า “Untitled 2004” ที่วาดโดย Christopher Wool ตีมูลค่าอยู่ที่ประมาณ 95,000,000 บาท (3 ล้านดอลลาร์สหรัฐฯ) ยังไม่ทันไร เขาก็ควักวัตถุมีคมที่ซ่อนเอาไว้ใต้เสื้อกรีดใส่งานศิลปะชิ้นดังกล่าวไป 2 ปื้ดก่อนที่จะเผ่นแนบหนีเข้ากลีบเมฆหายวับไปยิ่งกว่าจอมโจรคิดส์ การสืบสวนใช้เวลาเป็นปี…
-
ชาวเน็ตตาไวเจอ 27 ของดีภาพวาด ‘แมว’ ตกทอดจากยุคกลาง ชีวิตเอ็งเหนื่อยเยี่ยงนี้รึ!?
อันที่จริงแล้วสัตว์เลี้ยงที่มนุษย์นิยมในปัจจุบัน ต่างก็มีตัวตนในยุคอดีตพอๆ กับมนุษย์เลยนะ แต่ก่อนอาจจะยังไม่สามารถครองใจคนส่วนใหญ่ ก็ยังไม่ได้ถูกยกฐานะเป็นสัตว์เลี้ยงเท่าไหร่ ถ้าพูดถึงหลักฐานที่พอจะเชื่อถือได้ คงจะเป็นผลงานศิลปะที่วาดทิ้งเอาไว้ บอกเล่าถึงเรื่องราวในแต่ละยุคที่ผ่านมา ซึ่งในครั้งนี้ก็จะเป็นภาพวาดของ ‘แมว’ จากยุคกลางอีกแล้วครับท่าน ปิ๊ง ปิ๊ง ปิ๊ง สวยงามตามท้องเรื่อง (เดี๋ยวๆ เอ็งคาบอะไร?) แต่ก่อนอื่นเลยต้องกำชับไว้นิดนึงว่า ชาวเน็ตที่ไปเจอผลงานเหล่านี้ จะสังเกตส่วนใบหน้าของแมวเป็นพิเศษ ไม่รู้ว่าเทคนิคการวาดภาพในสมัยนั้น อาจจะยังไม่เพียงพอ ยากเกิน หรือศิลปินติดวาดภาพหน้าคนเยอะไปหน่อย บอกได้เลยว่าชีวิตแมวยุคกลางมันเหนื่อยนะ (ดูหน้าเพื่อพิสูจน์ได้) แมวเลียหรรมส์ แมวบิน แมวจับหนูจับนก แมวไวโอลิน ลูกแมวซอมบี้ แมว… กำลัง ‘งง’ แมวขาวตัวจ้อย แมวววว อืมมมมมม… แมวเหนื่อย แมววววว เพลียยยยยย แมวทาก แมวเป่าปี่…
-
ภาพตัดต่อสัตว์ของศิลปิน เพิ่มความสร้างสรรค์ เปลี่ยนสัตว์ธรรมดาให้ไฉไลกว่าเดิม
จะเกิดอะไรขึ้นถ้าหากสัตว์เดินดินมีปีก ถ้าหากลวดลายบนตัวของพวกมันไม่ได้เป็นเพียงลวดลายอีกต่อไป หรือถ้าโลกของเราไม่ได้ปกครองโดยมนุษย์อีกต่อไปแล้ว เรื่องเหล่านี้คงเป็นเพียงภาพจินตนาการที่อยู่ในหัวของเราเท่านั้น Julien Tabet ก็มีความคิดสุดแหวกแนวเหล่านี้ในหัวเช่นกัน และด้วยการใช้โปรแกรมตัดต่ออย่าง Photoshop เธอก็สามารถทำให้ภาพที่อยู่แค่ในจินตนาการ ออกมาเป็นภาพที่ออกมาสู่สายตาของเราได้ เมื่อเห็นแล้วคุณจะต้องทึ่งไปกับความสร้างสรรค์และความสวยงามของภาพจินตนาการในหัวเธอเลยทีเดียว จริงๆ แล้วลายไม่ได้มีเอาไว้สวยๆ นะ กางเป็นปีกแล้วบินได้ด้วย แมวเป็นสัตว์ที่จะครองโลกในภายภาคหน้าจริงๆ ลมแรงพัดมาทีไร ลายปลิวทุกทีเบย อยากรู้ไหมว่าวันนี้เจ้าหมีกินปลาไปกี่ตัว ลองแหวกขนมันดูสิ นี่แหละยานพาหนะรูปแบบใหม่ที่สายลับจะใช้กัน ไม่ต้องใช้น้ำมันด้วย นี่เวลาส่วนตัวนะ อย่าถ่ายนานเดี๋ยวอายจนอึ๊ไม่ออก พรางตัวแบบเดิมมันเชยแล้ว ต้องแบบนี้ หางสั้นๆ มันไม่เฟี้ยว ขอมีหางยาวๆ ดีกว่า ใช้ประโยชน์ได้เยอะด้วย ประโยชน์ของเขากวางที่คุณอาจยังไม่รู้ นี่คือผู้ปกครองโลกในยุคน้ำแข็ง อันที่จริงแล้วจิ้งจอกเป็นสัตว์ครึ่งบกครึ่งน้ำแหละเธอ ถ้าน้ำท่วมโลกเมื่อไหร่ พวกเขาจะกลับมายิ่งใหญ่อีกครั้ง วันนี้ทำอะไรเป็นข้าวเย็นดีน้า วันนี้เธอกินปลาไปเยอะเลยนะเนี่ย ดูท้องเราสิ กินไปนิดเดียวเอง …
-
ศิลปินสะท้อนการใช้ ‘สื่อออนไลน์’ ของคนยุคปัจจุบัน ด้วยโล้โก้แบบวังเวงหน่อยๆ
ต้องยอมรับว่า “โซเชียลมีเดีย” หรือ “สื่อสังคมออนไลน์” นั้นกลายเป็นปัจจัยสำคัญสำหรับผู้คนในสังคมปัจจุบันไปเสียแล้ว บางคนแทบอยู่ไม่ได้เมื่อไม่มีสิ่งเหล่านี้ ทั้งที่ก่อนหน้านี้ มนุษย์เราไม่จำเป็นต้องพึ่งพวกมันด้วยซ้ำไป แต่แน่นอนว่ามันไม่ใช่เรื่องเลวร้าย ทุกสิ่งต่างก็มีข้อดีและข้อเสียปนกันไป ศิลปินท่านหนึ่งจากมิชิแกนนามว่า Mike Campau ได้สร้างผลงานชิ้นหนึ่งขึ้นมาด้วยการใช้ ภาพถ่าย การตกแต่งภาพ ประกอบกับเทคนิคจากคอมพิวเตอร์ ให้เกิดเป็นภาพที่เกี่ยวกับ สื่อสังคมต่างๆ เพื่อสะท้อนลักษณะการใช้สื่อสังคมของผู้คนในยุคปัจจุบัน โปรเจกต์นี้มีชื่อว่า Antisocial Snapchat – เปิดเพียง 10 วินาที ทุกวัน และตลอดไป แต่ละภาพจะเป็นการทำให้โลโก้ของโซเชียลมีเดียแต่ละแบบกลายเป็นป้ายไฟที่ส่องสว่าง อยู่ท่ามกลางสถานที่รกร้าง ไร้ผู้คน และน่าขนลุก พร้อมคำอธิบายใต้โลโก้ที่เสียดสีความจริงของโซเชียลมีเดียเหล่านั้นได้อย่างเจ็บแสบ Campau พยายามใช้ภาพเหล่านี้เปรียบเปรยว่าคนเราใช้โซเชียลมีเดียวพวกนี้โพสต์อะไรบางอย่างกับตัวเอง แต่เมื่อแต่ละคนโพสต์ของใครของมันและเผยแพร่ลงไปบนอินเทอร์เน็ต มันกลับทำให้คนเราเกิดสังคมและรวมตัวอยู่ในพื้นที่เดียวกันอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ เมื่อเราเกิดอาการไม่อยากเข้าสังคม (Antisocial) เราก็จะเปรียบเสมือนอยู่ในสถานที่รกร้างไร้ผู้คนแห่งนี้ แต่มีเพียงที่สิ่งเดียวเท่านั้นที่ส่องสว่างและพยายามดึงดูดเราเข้าไป นั่นก็คือ “โซเชียลมีเดีย” นั่นเอง Facebook – ที่ที่คุณจะไปและทำให้ทุกคนเชื่อว่าชีวิตคุณมันเจ๋งสุดๆ Instagram – มองมาที่ฉันสิ! Twitter…
-
สังคมคนเล่น Overwatch ไทยดราม่า ทำแผนที่ประเทศไทยออกมา แทบไม่มีความเป็นไทย
สืบเนื่องจากเมื่อวันที่ 8 กุมภาพันธ์ 2018 ที่ผ่านมา เกมส์ออนไลน์ประเภทเกมยิงมุมมองบุคคลที่หนึ่งที่มีชื่อเสียงโด่งดังไปทั่วโลกอย่าง Overwatch ได้นำแผนที่ใหม่ที่เป็นสัญลักษณ์ของประเทศไทยเพิ่มเข้าไปในเกมส์ด้วย แผนที่ใหม่ที่ว่านั้นก็คือ Ayutthaya (อยุธยา) ซึ่งเป็นแผนที่ที่แสดงความเป็นเอกลักษณ์ของประเทศไทยให้ชาวเกมจากทั่วทุกมุมโลกได้เห็น แม้ว่าตัวแผนที่จะมีความสวยงามตระการตา แต่มันก็ทำให้เกิดคำวิพากษ์วิจารณ์กันในกลุ่มผู้เล่นชาวไทยขึ้น โดยส่วนใหญ่นั้นมีความคิดเห็นว่าแผนที่ของประเทศไทยนั้นมันดูไม่มีความเป็นไทยเอาซะเลย กลุ่มผู้เล่นที่ว่านี้คือสมาชิกของกลุ่มเฟซบุ๊กที่ชื่อ Overwatch Thailand Community (สังคมผู้เล่นเกมส์ Overwatch ในประเทศไทย) โดยหลังจากที่มีการเพิ่มแผนที่ Ayutthaya เข้ามาในเกมส์ก็มีเสียงวิจารณ์จากผู้เล่นตลอดเลย ทางผู้ดูแลกลุ่มจึงลองตั้งโพลเพื่อสอบถามความเห็นผู้เล่นอย่างเป็นทางการ คลิปวิดีโอโปรโมตกิจกรรมเทศกาลตรุษจีน พร้อมกับแผนที่ Ayutthaya จากประเทศไทยของเกมส์ Overwatch ผลจากการออกความเห็นของสมาชิกในกลุ่มเฟซบุ๊ก 959 คนได้ผลสรุปว่า 60.9 เปอร์เซ็นต์คิดว่า ‘เหมือนเขมรมากกว่า’, 17.6 เปอร์เซ็นต์คิดว่า ‘นี่แหละอยุธยาเลย’, ส่วนอีก 6.5 เปอร์เซ็นต์คิดว่าแผนที่นั้นเป็น ‘นครวัดกัมพูชา’ และอีก 3.6 เปอร์เซ็นต์นั้นไม่สนใจให้ความเห็น ชาวเน็ตนอกกลุ่ม Overwatch Thailand Community…
-
ศิลปินแอบวางงานศิลปะจากแผ่นไม้ไว้ทั่วเมืองให้ผู้คนได้ชื่นชมและออกค้นหาชิ้นถัดไป
งานศิลปะไม่จำเป็นต้องดูสะดุดตาก็ได้ เพียงแค่มันเล่าเรื่องราวได้ก็พอ … มาพบกับงานสตรีตอาร์ท (Street Art) อีกแนวหนึ่งกันบ้างครับ ครั้งนี้เป็นผลงานของศิลปิน Joe Iurato ที่อาศัยอยู่ในรัฐนิวเจอร์ซีย์ ประเทศสหรัฐอเมริกา งานศิลปะของเขา เป็นการนำตัวละครที่ทำจากแผ่นไม้ ไปวางไว้ตามจุดต่างๆ ทั่วทั้งรัฐนิวเจอร์ซีย์ โดยตัวละครแต่ละตัวจะบอกเล่าเรื่องราวเล็กๆ น้อยๆ ที่สอดคล้องกับจุดที่มันถูกวางไว้ เรื่องราวของตัวละครเหล่านี้ ก็มักจะมาจากประสบการณ์ในชีวิตของศิลปินนี่แหละ Iurato ให้สัมภาษณ์กับเว็บไซต์ Brooklyn Street Art เกี่ยวกับผลงานของเขาไว้ว่า “สิ่งหนึ่งที่ผมชอบเกี่ยวกับงานชิ้นเล็กๆ พวกนี้ ก็คือมันซ่อนความน่าประหลาดใจไว้ในตัวเองด้วย คุณอาจจะบังเอิญเห็นมัน หรืออาจจะไม่ทันสังเกตก็ได้” เขาเล่าต่อว่า “แต่ถ้าคุณเห็นมันละก็ มันก็จะไม่ได้มีอารมณ์เหมือนเห็นงานศิลปะชิ้นโตที่ดูโดดเด่น กลับกันคุณมักจะเห็นมันผ่านทางหางตา และหันมาเจอมันตอนอยู่ใกล้ๆ แล้วเท่านั้น จากนั้นคุณก็จะได้เห็นเรื่องราวน่ารักๆ ของมัน” ลองไปชมผลงานบางส่วนของเขากันครับ ว่ามันสวยและน่ารักแค่ไหน ยินดีต้อนรับเข้าสู่โลกเล็กๆ ของพวกเรา รูปนี้ผมวาดเอง สวยไหมฮะ พวกเธอดูดอกไม้นี่สิ สวยจริงๆ ไอ้ตูบอย่าส่งเสียงดังล่ะ เดี๋ยวจะมีคนเจอเราเข้า…
-
ศิลปิินฝาผนังมือดี เข้าป่าไปพ่นสีเป็นรูปสัตว์หลากหลาย สมจริงจนคนที่ผ่านไปเห็นต้องตะลึง
Graffiti เป็นศิลปะชนิดหนึ่ง ที่หมายถึงภาพวาดซึ่งอยู่บนพื้นผิวของสิ่งของต่างๆ แต่ที่ที่เราสามารถพบเห็นได้บ่อยๆ ก็คือภาพวาดบนกำแพงนั่นเอง โดยภาพวาดพวกนี้บางครั้งก็วาดโดยมือสมัครเล่นในชุมชน จนเกิดเป็นภาพสีที่สวยงามออกมา ถ้าหากวาดผลงานศิลปะแต่บนผนังซ้ำไปซ้ำมาเรื่อยๆ ศิลปินอาจจะรู้สึกเบื่อก็เป็นได้ Evgeny Ches ศิลปินชาวมอสโกผู้นี้ก็รู้สึกเช่นนั้นเหมือนกัน เขาจึงได้หาวิธีสร้างผลงานในรูปแบบใหม่ขึ้นมา ทำให้คนที่พบเห็นต้องอ้าปากค้างไปตามๆ กันเลย ทุกภาพเริ่มจากวาดเค้าโครงก่อน ผลงานของเขานั้นเป็นการวาดภาพลงบนพลาสติกใสแผ่นบางๆ ซึ่งเราเรียกกันว่า แร๊ป นั่นเอง โดยปกติแล้วเราจะใช้มันถนอมอาหาร หรือกันไม่ให้สิ่งของต่างๆ เปื้อนฝุ่นหรือคราบต่างๆ แต่ Ches กลับนำมันไปสร้างผลงานศิลปะได้อย่างงดงาม เขาจะเริ่มต้นการวาดภาพด้วยการกางแร๊ประหว่างต้นไม้สองต้น และกางมันให้ตึงจนกลายเป็นผืนผ้าใบขนาดใหญ่ จากนั้นเขาจึงจะดูแบบที่นำติดมาด้วย แล้วใช้สเปรย์วาดภาพให้เหมือนจริงมากที่สุดเท่าที่จะทำได้ และด้วยฝีมือของเขา ภาพที่ออกมานั้นก็สมจริงจนบางครั้งตกใจนึกว่าภาพนั้นเป็นสัตว์ตัวจริงเลย หากว่าใครชอบภาพวาดของเขาก็ลองติดตามดูเพิ่มเติมได้ที่ เฟซบุ๊ก หรือ อินสตาแกรม ของเขานะ ช่วยตูด้วย ไดโนเสาร์จะกินตูแล้ว ฤดูไหนก็วาดให้เข้ากับฤดูนั้น ดูไกลๆ แล้วมันเนียนนะโว้ย รูปนี้คนวาดหรือลิงวาดเองล่ะเนี่ย กระรอกยักษ์ก็มีนะฮ๊าฟฟฟ วิดีโอตอนวาดภาพศิลปะ 3D กันไหมล่ะคุณเอ๊ย ที่มา: boredpanda,…
-
รวมภาพบานประตูสไตล์ ‘นวศิลป์’ สวยเด่นจากทั่วทุกมุมโลก สะดุดตาเหมือนดั่งเชื้อเชิญ
ศิลปะนั้นมีอยู่หลากหลายแนว แต่แนวที่ #เหมียวปั๊ก ไปเจอมาอย่าง “นวศิลป์” นี้เป็นอะไรที่คูลสุดๆ ไปเลยนะ!! นอกจากจะสวยแล้วยังเป็นเอกลักษณ์ให้ผู้พบเห็นผ่อนคลายอีกด้วย โดยแนวศิลปะนี้เฟื่องฟูในปี 1890 – 1905 โดยมีจุดเด่นอยู่ที่ลวดลายที่อ่อนช้อยและใช้รูปแบบของธรรมชาติมาผสมผสานและมักจะเจอในสถาปัตยกรรมแบบนี้ในปี 1890 เป็นต้นมา เห็นสวยๆ แบบนี้ บางบานมีอายุกว่า 100 ปีแล้วนะ!! ลวดลายและสีนั้นช่างลงตัวจริงๆ มีระเบียงกันฝนออกมาด้วย!? ทั้งตัวบานและขอบข้างมีการแกะสลักที่ละเอียดละออ น่าถ่ายรูปด้วยจัง บางบานก็ดูคุ้นๆ เหมือนอยู่ในนิยายเรื่องไหนสักเรื่อง สีชมพูก็น่ารัก ทรงกลมรับรูปกับกระจกก็น่าสนใจ ลวดลายส่วนใหญ่เป็นการผสมผสานระหว่างวัตถุและสิ่งมีชีวิตตามธรรมชาติเข้าด้วยกัน สำหรับบางบานดูเรียบง่าย และสบายตา ดู Minimal นิดๆ Antique หน่อยๆ ไม่มีกฎตายตัวว่ารูปทรงต้องเป็นแบบไหน จะเป็นเพียงกรอบโครงเหล็กก็ได้ หรือจะเป็นกรอบบนจะเป็นทรงกลมพร้อมที่ใส่ซองจดหมายก็ดี ประตูบางบานนอกจากจะสวยแล้วดูเหมือนหลุดมาจากนิยายเลยนะเนี่ยะ…
-
เบื่อเฟ้ย!! รวม 13 เรื่องสุดจะอัดอั้นตันใจ ที่เหล่านักวาดการ์ตูนอยากจะบอกให้คุณได้รับรู้
พวกเราล้วนเติบโตมากับการ์ตูนอย่างนารูโตะ วันพีซ โคนัน โดราเอมอน ดราก้อนบอล บลาๆๆ ซึ่งการ์ตูนเหล่านั้นก็กลายเป็นแรงบันดาลใจให้เด็กๆ หลายคนอยากเติบโตมาเป็นนักวาดการ์ตูนบ้าง แต่เราจะบอกว่าเส้นทางนี้มันไม่ง่ายเลย ต้องฝึกฝีมือและผ่านการคัดเลือกไม่ต่างจากอาชีพอื่นๆ แถมในแต่ละวันยังต้องรับมือกับเหล่านักอ่านที่มาพร้อมกับเรื่องปวดหั้วปวดหัวตลอดเวลา เมื่อไม่นานมานี้ #เหมียวฟิ้น ได้มีโอกาสพูดคุยกับเพื่อนนักวาดการ์ตูนจาก Line Webtoon ถึงเรื่องที่พวกเขาอัดอั้นและอยากจะระบายให้คนอ่านได้เข้าใจ แต่ก็ไม่มีโอกาสได้บอกสักที มาไล่ดูกันไปเป็นข้อๆ เลย 1. รอ 7 วันอ่าน 7 วิ การ์ตูน 1 ตอน ไมใช่จะวาดกันง่ายๆ นะ ยังไงแล้วอย่าเพิ่งรีบอ่านมาก บางทีพวกเราวาดฉากกันนาน ถมดำไปเป็นชั่วโมง เปิดผ่านวิเดียวเท่านั้น นี่มันอะไร๊!! 2. สั่งให้นักวาดการ์ตูนวาดฉากที่อยากดู นักวาดแต่ละคนจะมีโครงเรื่องไว้ในหัวอยู่แล้ว แต่เนื่องจากคนอ่านอยากได้ฉากนั้นฉากนี้เพิ่มเติม พวกเขาก็จะเอาแต่บ่นและบ่น เพื่อให้นักวาดการ์ตูนวาดฉากที่พวกเขาอยากดู…เอ่อ…ตกลงนี่มันการ์ตูนใครล่ะเนี่ยะ!? 3. ตอนจบเป็นยังไง? เป็นปัญหาที่นักวาดเจอกันทุกคน คืออยากรู้ตอนจบ ไม่ว่าจะการตูนทั่วๆ ไปหรือการ์ตูนระดับตำนานก็ล้วนเจอปัญหานี้ทั้งนั้น แล้วนัดวาดคนไหนเขาจะเอาตอนจบของการ์ตูนตัวเองมาเล่าให้คนอื่นฟังกันเล่า ปั๊ดโถ่ 4.…
-
มิติพิศวง… ศิลปินออสเตรียสร้าง “ห้องลวงตา” เพื่อให้ผู้คนเข้าไปเป็นส่วนหนึ่งของศิลปะ
หนึ่งในแขนงศิลปะที่#เหมียวฟิ้นชื่นชอบและสามารถจ้องมองดูมันได้นานๆ ก็คือศิลปะภาพลวงตาที่แหละ เพราะถึงแม้ว่าคุณจะไม่มีความรู้ความสามารถเกี่ยวกับศิลปะเท่าไหร่ แต่คุณก็สามารถสนุกไปกับการดูผลงานเหล่านั้นได้ ด้วยความสนุกในอาการมึนๆ งงๆ ของศิลปะลวงตา ทำให้ศิลปินชาวออสเตรียอย่างนาย Peter Kogler วัย 30 ปี เกิดไอเดียในการนำเอาศิลปะลวงตามาทำให้ห้องว่างๆ ทั้งห้องกลายเป็นห้องลวงตาไปเลย ตาข้อมูลจากเว็บไซต์ kogler.net (ซึ่งเป็นเว็บจัดแสดงผลงานของเขาเอง) บอกว่าเขาเป็นผู้เชี่ยวชาญในการสร้างศิลปะแขนงนี้มาก เขาใช้คอมพิวเตอร์ในการคำนวนหาเส้นต่างๆ เพื่อสร้างภาพลวงตา และเปลี่ยนให้ศิลปะกลายมาเป็นภาพเสมือนที่ใครๆ ก็สามารถเข้าถึงมันได้ นาย Peter บอกว่าเขาไม่อยากจะสร้างผลงานเช่นรูปปั้นหรือภาพวาดเพื่อให้คนเข้ามาเดินดูเฉยๆ แต่เขาอยากให้ผู้คนเข้ามาเป็นส่วนหนึ่งในงานศิลปะของเขา เขาก็เลยเปิดเป็นห้องภาพโชว์ผลงาน แต่ข้างในนั้นไม่มีภาพวาดไว้จัดแสดงเลยแม้แต่ภาพเดียว แต่เป็นห้องเปล่าๆ แล้วใช้เส้นโค้งๆ มาวาดลงบนกำแพง พื้น และเพดานทั่วห้อง เพื่อให้เกิดเป็นภาพลวงตา ประหนึ่งว่าห้องๆ นี้บิดเบี้ยวและเปลี่ยนรูปร่างอยู่ตลอดเวลา ตอนนี้ผลงานศิลปะ (แกเลอรี่) ถูกจัดแสดงอยู่ใน ING Art Center กรุงบรัสเซลส์ ประเทศเบลเยี่ยม หากใครมีโอกาสก็อย่าลืมแวะไปชมนะ แต่หากการเดินทางไปดูด้วยตัวเองเป็นเรื่องที่ยากเกินไป งั้นลองไปชมผลงานของเขาผ่านเว็บไซต์ kogler.net ได้เลย ที่นี่มีการจัดแสดงผลงานก่อนๆ ของเขาเพียบเลย …
-
ชมภาพผลงานภาพนิทรรศการ “บ้านคนจนในฮ่องกง” ทั้งสวย และรู้สึกอึดอัดแบบแปลกๆ!!
ความแตกต่างกันระหว่างชนชั้นนั้นสามารถเกิดขึ้นได้ทุกที่ ไม่ว่าจะสังคมไหนๆ ก็ตาม เพราะเมื่อมีคนที่มีรายได้สูง ก็ต้องมีคนที่รายได้ต่ำเป็นธรรมดา แต่ในบางประเทศอย่างเช่น ฮ่องกง แม้จะมีบ้านเมืองที่สวยงามก็ตาม แต่ในซอกหลืบของสังคมก็ยังมีคนที่รายได้น้อยอยู่ น้อยชนิดที่ว่าคุณอาจจะต้องอ้าปากค้างเลย ผลงานภาพถ่ายที่คุณกำลังจะได้เห็นต่อไปนี้เป็นฝีมือการถ่ายของ สมาคมเพื่อสมาชิกองค์การชุมชน (SoCO) ในฮ่องกง พวกเขาได้ออกไปถ่ายภาพของห้องพักชาวฮ่องกงในชุมชนของคนรายได้น้อยแล้วนำภาพเหล่านั้นมาจัดเป็นนิทรรศการตีแผ่ให้สังคมภายนอกได้เห็นกัน ภาพเหล่านี้เป็นห้องพักของผู้ที่มีรายได้ต่ำหลายๆ คน อย่างเช่นนาย Tony (ไม่เปิดเผยนามสกุล) วัย 39 ปี หนึ่งในสมาชิกของชุมชนแออัดเล่าให้สื่อฟังว่าเขาออกจากโรงเรียนมัธยมหลังจากที่เพิ่งเข้าเรียนได้เพียงปีเดียว Tony หนีออกจากบ้านมาใช้ชีวิตด้วยตัวเองตั้งแต่วัยรุ่นอยู่ในแฟลตแออัดแห่งนี้มาตลอด ห้องพักของเขามีพื้นที่อยู่ 46 ตารางเมตร อาจจะดูเหมือนกว้าง แต่เขาต้องอาศัยอยู่กับคนอื่นๆ อีก 21 คน “สิ่งที่ยากที่สุดในการอยู่ที่นี่ก็คือ การไม่มีอากาศบริสุทธิ์ให้หายใจ มันอึดอัดมาก” เจ้าตัวกล่าว ส่วน Ye คุณแม่ลูกหนึ่งที่อาศัยอยู่ในแฟลตแห่งหนึ่งก็บรรยายถึงที่พักของเธอว่าห้องของเธอมีพื้นที่แค่ 9 ตารางเมตรเท่านั้น เล็กขนาดที่ว่าเธอต้องทำห้องน้ำให้กลายเป็นห้องครัว เพื่อที่จะได้ทำอาหารได้ด้วย “ฉันต้องคลานลงไปอาบน้ำอยู่กับพื้น เพื่อกันไม่ให้น้ำกระเด็นมาโดนหม้ออาหาร” ส่วนหนึ่งที่พวกเขาต้องมาอาศัยอยู่ในชุมชนแออัดแบบนี้ก็เพราะว่าต้องรอบ้านพักจากทางรัฐบาลที่นานถึง 4 ปี บวกกับราคาค่าเช่าที่สูงขึ้นเรื่อยๆ เหล่าผู้มีรายได้น้อยเลยต้องอดทนอาศัยอยู่ในห้องพักแออัดแบบนี้ จากการสำรวจเมื่อปี 2015 ที่ผ่านมา พบว่าชุมชนแออัดที่พวกเราเห็นกัน มีห้องพักราคาถูกอยู่ 88,000…
-
ศิลปินฝรั่งเศส ออกไปเปลี่ยนลายกราฟิตี้สุดงง ให้กลายเป็นคำอ่านง่ายสบายตา!!
ลวดลายกราฟฟิตี้ที่เราเห็นตามตึกร้างหรือกำแพงในสถานที่ต่างๆ บางครั้งมันก็ดูเหมือนลายตวัดๆ สกปรก แต่จริงๆ แล้วมันก็ถือเป็นศิลปะแขนงหนึ่งเหมือนกันนะ เพียงแต่คนส่วนใหญ่มองไม่ค่อยออกว่ามันเขียนเป็นตัวอักษรอะไรกันแน่ และด้วยความรำคาญบวกกับความอยากรู้ ทำให้ศิลปินชาวฝรั่งเศสอย่างนาย Mathieu Tremblin ออกเดินทางไปตามที่ต่างๆ ในเมือง เพื่อหาว่าที่ไหนมีสเปรย์ลายกราฟฟิตี้ติดอยู่บ้าง จากนั้นเขาก็จะทำการแก้ไขมันให้กลายเป็นตัวอักษรที่อ่านได้ง่ายๆ ลองไปดูกันไหมว่าตัวอักษรยึกยือเหล่านั้นเขียนว่าอะไรกันบ้าง? #1 อ่านง่ายขึ้นไหม? #2 ทาสีทับแล้วเลือกฟ้อนท์ใหม่ #3 สบายตาขึ้นเย๊อะ #4 อ่านว่าอะไรกันบ้างหว่า? #5 Clore Frisk Kime? #6 คำเดิม ความหมายเดิม แต่อ่านง่าย #6 สบายตา #7 Opas Fayse Cli Sea เป็นไงบ้าง? อ่านออกขึ้นเยอะเลยใช่ไหมล่ะ ที่มา boredpanda
-
Izumi Miyazaki กับงานภาพถ่ายในโลกบิดเบี้ยวแห่งความเซอร์เรียล น่ารักนิดๆ สยองหน่อยๆ
ในโลกแห่งความเป็นจริงนั้นสิ่งที่เรารับรู้นั่นก็คือความจริงจากสิ่งที่ได้เห็น ได้สัมผัส ซึ่งส่วนใหญ่แล้วคนเราก็มักจะมีโลกอีกโลกหนึ่งในจินตนาการของตัวเองที่แตกต่างกันออกไป อยู่ที่ว่าใครอยากจะถ่ายทอดให้คนอื่นได้รับรู้กับเราบ้าง? อย่างเช่นผลงานภาพถ่ายแนวเซอร์เรียลแฟนตาซีบนพื้นฐานในโลกแห่งความเป็นจริงจากช่างภาพชาวญี่ปุ่น Izumi Miyazaki วัย 21 ปีผู้นี้ เธอเริ่มถ่ายทอดผลงานของเธอผ่าน Tumblr ตั้งแต่เมื่อปีค.ศ. 2012 โดยจุดเริ่มต้นนั้นมาจากการที่เธอได้เริ่มเข้าเรียนเป็นนักศึกษาสาขาถ่ายภาพในมหาวิทยาลัย Musashino Art University ณ กรุงโตเกียว โดยผลงานภาพการตอกไข่นี้ เป็นผลงานที่แจ้งเกิดให้กับเธอเลยล่ะ เป็นการถ่ายทอดอารมณ์ความรู้สึกผ่านภาษาภาพถ่าย ไม่มีคำอธิบายใดๆ ประกอบ ซึ่งนั่นก็อาจจะเป็นเพราะว่าอยากจะให้ทุกคนได้ตีความเอง เพราะภาพนั้นๆ สามารถสื่อออกไปได้หลายความหมาย ทั้งนี้ผลงานการถ่ายภาพแนวเซอร์เรียลของเธอนั้น ได้รับแรงบันดาลใจมาจาก ช่างภาพชาวอเมริกัน Alex Prager และ René Magritte ที่ใช้องค์ประกอบจากหลากหลายสิ่งไม่ว่าจะเป็นตั้งแต่ผีเสื้อไปจนถึงข้าวปั้น ประกอบกับจินตนาการในโลกอีกด้านหนึ่ง ที่สะท้อนให้เห็นถึงโลกของเธอในมุมมองที่แปลกใหม่บิดๆ เบี้ยวๆ ผสมความแฟนตาซีเข้าไปให้แตกต่างจากโลกแห่งความเป็นจริง โดยมีเพียงเธอเท่านั้นที่เป็นตัวละครหลัก สาเหตุที่เธอใช้ตัวเองเป็นตัวละครหลักประกอบภาพนั่นก็เป็นเพราะว่าเธอเติบโตมาเป็นลูกคนเดียว ไม่มีพี่น้อง จึงทำให้รู้สึกเหงาหน่อยๆ นั่นจึงเป็นที่มาของตัวเธอในภาพถ่าย ซึ่งเธอก็ได้อธิบายเอาไว้ว่า ‘ฉันไม่รู้สึกเหงาอีกต่อไปเมื่อได้เห็นตัวตนของฉันอยู่ในภาพเหล่านั้น’ …
-
ใจสู้หรือเปล่า? ท้าชมผลงานสุดสยองของศิลปินชาวญี่ปุ่น Daikichi Amano ที่น้อยคนจะเข้าถึง
[ต้องบอกเลยว่าบทความต่อไปนี้ประกอบไปด้วยภาพที่น่าสะอิดสะเอียนเล็กน้อย หากคุณจะกำลังกินข้าว หรือเป็นบุคคลที่คลื่นไส้ได้ง่าย โปรดหลีกเลี่ยงเลยนะ] วันนี้#เหมียวฟิ้นจะขอพาเพื่อนๆ ไปชมงานศิลปะกันบ้าง (หลังจากที่ดูรูปสัตว์มาเยอะแล้ว) แต่ศิลปะที่เราจะพาไปชมมันไม่ใช่ผลงานทั่วๆ ไปนะ เพราะนี่คือศิลปะสุดสะอิดสะเอียนของศิลปินชาวญี่ปุ่นที่ชื่อว่า Daikichi Amano ผลงานของ Amano นั้นเป็นการนำศิลปะเหนือจินตนาการสุดพิลึกพิลั่นมารวมกันเป็นหนึ่งเดียว ไม่ว่าจะเป็นเหล่าภูตผีปีศาจ ไม้ เลือด กระดูก และสัตว์มีเมือกต่างๆ แต่ทุกชิ้นงานจะยังมีความเป็นมนุษย์แฝงอยู่ แต่ก็อย่างที่เห็นล่ะนะว่าศิลปะของเขามันปลูกฝังความน่ากลัวขนาดไหน ในโลกของอามาโนะนั้น ร่างกายของมนุษย์นั้นถือเป็นสิ่งที่เคารพบูชา และน่าชื่นชมในความงาม แต่ในขณะเดียวกันก็แฝงความพิกลพิการและหลอมรวมกับธรรมชาติไปด้วย และที่สำคัญเมื่อนำทุกอย่างมารวมกันแล้วจะต้องน่ากลัวสุดๆ จนบางคนมองว่าเป็นงานศิลปะที่ “วิตถาร” เลยทีเดียว นอกจากงานศิลปะเหล่านี้แล้ว Amano ยังพัฒนาไปจนถึงขั้นทำหนังผู้ใหญ่ด้วยนะ (คิดดูแล้วกันว่าภาพนิ่งยังขนาดนี้แล้วภาพเคลื่อนไหวจะขนาดไหน) โม้กันมาเยอะแล้ว ลองไปชมผลงานของเขากันแบบเต็มๆ เลย . . . . . . . . . . . . . .…
-
อัจฉิรยะสุดๆ!! สุนัขเฝ้าดูเจ้านายวาดภาพทุกวันๆ จนหัดวาดภาพและกลายเป็นศิลปินเองซะงั้น
ไม่ใช่แค่มนุษย์เท่านั้นหรอกนะ ที่รักในงานศิลปะและพยายามฝึกฝนฝีมือเพื่อนำผลงานมาจัดแสดงหรือสร้างมันให้กลายเป็นอาชีพของตัวเอง แต่กับเจ้าหมาบางตัวเองก็มีความคิดล้ำเลิศไปไกลเช่นกัน เจ้าหมาตัวนี้มีชื่อว่าเจ้า Dagger มันเป็นสุนัขที่ได้รับการฝึกสอนมาอย่างดีเพื่อให้มันกลายเป็นเพื่อนกับมนุษย์ แต่วันหนึ่ง ความเป็นศิลปินในตัวมันก็ค่อยๆ แสดงออกมาให้เราเห็น เจ้า Dagger เฝ้าสังเกตพฤติกรรมของเจ้านายหัวใจศิลปินอย่าง Yvonne Dagger ที่รักการวาดภาพเป็นชีวิตจิตใจ จนวันหนึ่งเจ้า Dagger ก็สนใจอยากจะลองทำมั่ง นาง Yvonne Dagger ผู้เป็นเจ้าของหมาตัวนี้ให้สัมภาษณ์ว่า “มันเริ่มเอาจมูกมาดุนๆ ฉัน ฉันเลยบอกมันว่า ‘Dagger แกก็อยากวาดภาพเหมือนกันเหรอ?’ จากนั้นหางของมันก็กระดิกไปมา ฉันเลยตอบ ‘โอเค’” จากนั้นไม่นานเจ้า Dagger ก็เริ่มเรียนรู้การใช้พู่กันและวาดภาพศิลปะแบบต่างๆ ออกมา แม้ว่าจะไม่เหมือนกับภาพวาดของคนซะทีเดียว แต่การที่มันหัดเรียนรู้ได้ขนาดนี้ก็ถือว่ายอดเยี่ยมแล้ว ปัจจุบันเจ้า Dagger มีสมยานามว่า DogVinci และมีผู้คนสนใจจะซื้อภาพวาดของมันด้วยนะ โดยให้ราคาตั้งแต่ 1,700 บาท ไปจนถึง 7,000 บาทเลยทีเดียว!! ซึ่งรายได้ทั้งหมดก็ไม่ได้ไปที่ไหน แต่มอบให้กับหน่วยงานที่ดูแลเกี่ยวกับสัตว์อย่าง Canine Companions for…
-
พาชม 15 อันดับ ‘ภาพวาดสุดแพง’ ของเหล่าศิลปินชื่อก้องโลก ที่มีการซื้อขายเกิดขึ้นจริงๆ!!
ในโลกนี้มีอาชีพอยู่มากมายหลายอาชีพ และหนึ่งอาชีพที่น่าสนใจก็คืออาชีพจิตรกร เป็นอาชีพที่ต้องใช้ความคิดสร้างสรรค์และฝีมือในการวาดลวดลายลงบนแผ่นกระดาษเป็นอย่างมาก ซึ่งแต่ละภาพก็จะมีแรงบันดาลใจแตกต่างออกไปแล้วแต่ความคิดสร้างสรรค์ของเจ้าของผลงาน และเพื่อนๆรู้ไหมว่าถ้าเป็นจิตรกรที่มีชื่อเสียงแล้วล่ะก็ ภาพแต่ละภาพที่เขาวาดนั้นจะมีราคาที่สูงมากเลยทีเดียวล่ะ และวันนี้ #เหมียวหง่าวจะขอพาเพื่อนๆไปชม 15 อันดับราคาภาพวาดของศิลปินชื่อดังที่มีการซื้อขายกันเกิดขึ้นจริงๆ จะมีอะไรบ้างนั้นไปชมกันเลยจ้าาา… อันดับที่ 15 ภาพวาดธงชาติอเมริกาของ Jasper John ปี 1954 มีราคา 4.23 พันล้านบาท เป็นระยะเวลากว่า 2 ปีที่ Jasper Johns ได้ทำการรับใช้ชาติในการทำสงครามกับเกาหลี เขามีความคิดที่ว่าจะต้องวาดรูปธงชาติอเมริกาให้ได้ และรุ่งขึ้นเขาก็ได้ลงมือวาดมัน ใครจะไปคิดล่ะว่ามันจะมีราคาสูงขนาดนี้ – -* อันดับที่ 14 ภาพวาด The Scream ของ Edvard Munch มีราคา 4.24 พันล้านบาท เป็นภาพวาดที่โด่งดังอีกหนึ่งรูปในยุคโมเดิร์น ที่เพื่อนๆคงเคยเห็นผ่านหูผ่านตากันมาบ้าง จึงเป็นสาเหตุที่ทำให้ราคาของมันสูงขนาดนี้ อันดับที่ 13 ภาพวาด Salcator Mundi ผลงานของ Leonardo da…
-
ภาพสวยๆเหล่านี้ถูกสร้างขึ้นด้วย ‘การจูบ’ ของศิลปินสาวชาวอเมริกัน ‘Natalie Irish’
วิธีการวาดรูปนั้นมีอยู่หลายวิธีด้วยกันแตกต่างกันออกไป ไม่ว่าจะเป็นวิธีการวาด อุปกรณ์ในการวาด หรือแม้แต่ว่าเราวาดลงอะไร กระดาษ ผ้าใบ ก้อนหิน ซึ่งสิ่งเหล่านี้ก็ต้องใช้เทคนิคที่แตกต่างกันออกไป แต่เพื่อนๆรู้มั้ยว่าการวาดรูปแบบแปลกๆก็มีมาให้เราเห็นมากมาย เช่น ใช้มือวาดรูป ใช้เท้าวาดรูป ใช้หน้าอกของผู้หญิงวาดรูป ก็ยังมี และบทความที่ #เหมียวหง่าว จะนำมาให้เพื่อนๆได้ชมกันในวันนี้ ก็เป็นการวาดรูปนี่แหละ แต่ไม่ได้วาดธรรมดาๆ ใช้การ จูบ!!.. จูบวาดออกมาเป็นรูปเลย จะออกมาสวยขนาดไหน เราไปชมพร้อมๆกันเลยย… Natalie Irish หญิงสาวชาวอเมริกัน เธอค้นพบศิลปะการวาดรูปด้วยการจูบโดยบังเอิญในระหว่างที่เธอออกไปชมคอนเสิร์ตวงดนตรีในปี 2001 ในตอนนั้นเธอก็ได้หยิบทิชชู่ขึ้นมาเช็ดปากที่เปื้อนไปด้วยลิปสติก จึงทำให้ปิ๊ง!! ไอเดียที่สุดแสนจะเก๋ไก๋นี้ขึ้นมา โดยเธอเริ่มต้นด้วยการวาด มาริลิน มอนโร จากนั้นก็ตามมาด้วยผลงานอื่นๆอีกมากมาย… อ่ะ เดี๋ยวจะหาว่าเหมียวโม้ ไปดูคลิปขั้นตอนการวาดของเธอพร้อมกันข้างล่างนี้ได้เลย เป็นอย่างไรกันบ้างจ๊ะเพื่อนๆ กับผลงานศิลปะที่เกิดขึ้นโดยการจุ๊บ #เหมียวหง่าว มองว่าการวาดรูปแบบนี้เนี่ยก็เป็นการแสดงออกถึงความรักผ่านทางรูปภาพนะ เพราะการจุ๊บก็เท่ากับความรักใช่มั้ยล่า ถ้างั้นจุ๊บออกมาเป็นรูปภาพก็แสดงว่าจิตรกรได้ส่งผ่านความรักมาให้ผู้ชมผ่านทางรูปภาพนั้นๆยังไงล่ะ คุณ Natalie เนี่ยเค้าน่ารักสุดๆไปเลยยย ><…
-
คุณเชื่อหรือไม่ว่า 17 ภาพถ่ายเหนือจริงเหล่านี้ ถูกตกแต่งด้วยไอโฟนเพียงเครื่องเดียว!?
คนส่วนใหญ่มักคิดกันว่าการจะสร้างภาพภาพอาร์ต เหนือจริงขึ้นมาสักหนึ่งภาพ ต้องใช้โปรแกรมคอมพิวเตอร์ + ขั้นตอนการทำยากๆ ขึ้นมา แต่ความจริงแล้วไม่ได้ยากอย่างที่คิดเลย เพราะศิลปินบน Instagram บางคนใช้เพียงแอพฯ ใน iPhone เท่านั้น วันนี้เหมียวจะพาเพื่อนๆ ไปชมภาพถ่ายเหนือจริง ที่ผ่านการตกแต่งด้วยแอพฯ ใน iPhone ของนาย Charlie Davoli โดยเจ้าตัวบอกว่า “เมื่อไหร่ที่ผมเดินไปตามถนน ผมจะถ่ายภาพต่างๆ ที่ผมสนใจ และสร้างมันให้ออกมาเป็นภาพสุดอลังการ” ทั้งนี้ทั้งนั้น นาย Davoli บอกว่าภาพถ่ายของเขา ไม่ได้นำไปผ่านการตกแต่งในคอมพิวเตอร์เลย ใช้เพียงแอพฯ PsTouch, iDesign, Superimpose และ MatterApp e Mextures เท่านั้น ซึ่งเหลือเชื่อเลยว่ามือถือเครื่องเดียวจะสามารถสร้างภาพแบบนี้ได้แล้ว เราลองไปชมภาพของเขากัน …
-
สวยงามเหลือเชื่อ!! เหมียวชวนมาดู 18 ภาพถ่ายจาก “โดรน” ที่สวยที่สุดในปี 2015
ตั้งแต่ที่เทคโนโลยีโดรนได้ถือกำเนิดขึ้น ต้องยอมรับเลยว่ามันทำให้ชีวิตเราง่ายขึ้นมาก ทำให้เราสามารถเก็บภาพถ่ายและวิดีโอในมุมมองแปลกๆ ใหม่ๆ ที่มนุษย์ไม่สามารถไปถ่ายได้ด้วยตัวเอง และด้วยความสามารถของมันทำให้นักถ่ายภาพอย่าง Eric Dupin สร้างภาพถ่ายเจ๋งๆ ขึ้นมาได้ เขาจึงสร้างเว็บไซต์ที่ชื่อว่า Dronestagram ขึ้นมา เพื่อใช้มันเป็นเครือข่ายสังคมออนไลน์ของกลุ่มคนถ่ายภาพด้วยโดรนโดยเฉพาะนั่นเอง ในปีนี้เองนาย Eric ได้จัดการประกวดภาพถ่ายจากโดรน 2015 Drone Aerial Photography Contest โดยมีสปอนเซอร์เป็น National Geographic, GoPro, Adobe และบริษัทอีกมากมาย เพื่อค้นหาภาพถ่ายที่สวยที่สุด นาย Eric ได้กล่าวว่า “โดรนจะกลายมาเป็นวิธีที่ทำให้เราสามารถเข้าถึงมุมมองใหม่ๆ ได้มากขึ้น มันไม่มีข้อจำกัดทางกายภาพใดๆ ที่จะมาขวางกั้นระหว่างคุณกับภาพถ่ายอีกต่อไป” 1. ดูไบ สหรัฐอาหรับเอมิเรตส์ 2. โปแลนด์ 3. แม่น้ำในวอชิงตัน สหรัฐอเมริกา 4. มณฑลซานตง ประเทศจีน 5. โปลินีเซีย ประเทศฝรั่งเศส…
-
เหลือเชื่อมาก เชฟญี่ปุ่นทำซูชิคล้ายปลาคราฟ ว่ายน้ำอยู่ในจานอาหาร งานศิลปะที่น่าอร่อย
ซูชิถือเป็นอาหารรสชาติอร่อยที่ขึ้นชื่อของญี่ปุ่น และปลาคราฟก็ถือเป็นสัตว์น้ำที่สวยงามน่าทึ่ง ทำไมเราถึงไม่ลองเอาทั้งสองอย่างมารวมกันล่ะ? วันนี้เหมียวจะพาคุณไปชมผลงานการผสมผสานระหว่างอาหารและงานศิลปะล่ะ นี่เป็นศิลปะที่เกิดจากการนำซูชิมาปั้นแต่งให้มีหน้าตาคล้ายกับปลาคราฟกำลังเวียนว่ายอยู่ในจานอาหารของเรา สวยงามน่าทึ่งจนคุณไม่อยากกินมันเลยทีเดียว ผลงานนี้ถูกเผยแพร่ผ่านช่องยูทูบ JunsKitchen เมื่อวันที่ 7 พฤษจิกายนที่ผ่านมา โดยวัตถุดิบที่ใช้ในการทำก็ไม่ได้มีอะไรพิเศษ นอกจากข้าว ไข่ปลา กุ้ง สาหร่าย แตงกวา หัวไชเท้า และปลาหมึก (ซึ่งถือเป็นส่วนประกอบที่สำคัญในการสร้างงานศิลปะครั้งนี้เลย) เมื่อนำทุกอย่างมากรวมกันจะมีหน้าตาเป็นยังไงลองไปชมกันเลย ชมคลิปได้ที่ด้านล่างเลย จะว่าสวยก็สวย จะว่าหิวก็หิว เอาเป็นว่าเหมียวขอตัวไปหาไรกินก่อนนะ ที่มา boredpanda
-
นี่หรืองานศิลปะ!? 2 นักแสดงชาวอิตาเลียน โชว์ยัดขวดลงทวารหนัก สื่อถึงความหมายในศิลปะ
งานศิลปะในโลกนี้มีมากมายหลายแบบนะ แล้วแต่ว่าใครจะครีเอทให้ผลงานนั้นๆ อยู่บนแผ่นกระดาษหรือว่าอยู่ในพื้นที่อื่นๆ เพราะไม่ว่ามันจะเป็นอะไรอยู่ที่ไหน หากมองให้เป็นศิลปะ มันก็คือศิลปะล่ะ เช่นเดียวกับผลงานที่แอดเหมียวจะพาเพื่อนๆ ไปชมกันในวันนี้ เป็นงานศิลปะอันทรงพลัง ของ 2 นักแสดงชาวอิตาเลียน ที่ชื่อว่านาย Thiago Camacho และ Matheus Fernando Felix พวกเขาได้นำเสนอผลงานศิลปะสุดอึ้งในเทศกาลศิลปะที่เมืองเซาเปาโล ประเทศบราซิลเมื่อไม่นานมานี้ โดยผลงานของพวกเขาทั้ง 2 มีชื่อว่า Take it in the Ass (เอามันเข้าไปในทวาร) และ Cold (เย็น) โดยผลงานแรก พวกเขาจะใช้ขวดไวน์ยัดเข้าไปในทวารหนัก เพื่อเป็นการตั้งคำถามกับความสัมพันธ์ในการใช้อำนาจระหว่างภาครัฐและประชาชน ส่วนผลงานชิ้นที่ 2 นั้น นาย Thiago Fernando จะใส่น้ำแข็งลงไปในกางเกง เพื่อที่จะสื่อถึงความเย็นชาของมนุษย์นั่นเอง งานนี้ เหมียวล่ะเสียวแทนไปถึงไส้ติ่งเลยทีเดียว ที่มา postjung , bitchyf
-
เรื่องกล้วยที่ไม่ใช่แค่กล้วย ศิลปินเนเธอร์แลนด์ เปลี่ยนกล้วยให้กลายเป็นศิลปะสุดน่าทึ่ง!!
กล้วยถือเป็นผลไม้ชนิดหนึ่งที่ให้วิตามินสูงมากเลยนะ อีกทั้งยังเอามาดัดแปลงเป็นขนมหวานชนิดต่างๆ ได้อย่างดีอีกด้วย แต่รู้หรือไม่ว่านอกจากจะเอาไว้กินแล้ว กล้วยยังสามารถกลายเป็นผลงานศิลปะได้อีกด้วยนะ วันนี้แอดเหมียวจะพาเพื่อนๆ ไปชมผลงานศิลปะจากศิลปินชาวเนเธอร์แลนด์ที่ชื่อว่านาย Stephan Brusche กันล่ะ เขากลายเป็นศิลปินที่มีชื่อเสียงจากการออกแบบและแกะสลักผลไม้ให้เป็นรูปต่างๆ แต่ที่ดูจะโดดเด่นที่สุดเห็นจะเป็นงานศิลปะจากกล้วยนี่แหละ แรกเริ่มเดิมที นาย Stephan แค่ทดลองถ่ายภาพลงในโซเชียลมีเดียของเขาเท่านั้น แต่กลายเป็นว่าภาพของเขากลับโด่งดัง จนทำให้เขาหันมาเอาดีทางด้านนี้เลย ลองไปชมภาพผลงานที่ผ่านๆ มาของเขาดูกันนะ โอ้โหย เรื่องกล้วยที่ไม่กล้วยเลยนะเนี๊ยะ เหมียวล่ะนับถือจริงๆ ที่มา boreburn
-
อลังการงานสร้าง!! ศิลปินฝรั่งเศสสร้างศิลปะกลางแจ้งลงบนพื้นที่กว่า 21,000 ตารางเมตร!!
หากใครเคยได้ยินชื่อของ 2 ศิลปินชาวฝรั่งเศสอย่าง Ella & Pitr มาแล้วล่ะก็ คงจะพอทราบดีว่าพวกเขานั้นชอบสร้างงานศิลปะกลางแจ้ง ที่ผสมผสานเอาลายเส้นมาผนวกกับตึกรามบ้านช่อง จนเกิดเป็นศิลปะที่มีมิติได้อย่างสวยงาม ล่าสุด Ella & Pitr ได้ปล่อยภาพงานศิลปะชิ้นใหม่ของพวกเขาที่มีชื่อว่า Lilith and Olaf มาให้เราได้ชมกันอีกแล้วล่ะ ล่าสุดพวกเขาได้คิดการใหญ่ สร้างงานศิลปะบนดาดฟ้าของบริษัทก่อสร้าง Block Berge Bygg ที่มีพื้นที่กว่า 21,000 ตารางเมตร เลยทีเดียว!! งานศิลปะของพวกเขาเป็นภาพของหญิงสาวในชุดเสื้อกล้ามสีขาว ขณะกำลังนอนขดตัวอยู่กับพื้น เพื้อให้ภาพวาดของพวกเขาไม่เกินบริเวณดาดฟ้าของตึกนั่นเอง จะใหญ่แค่ไหนลองไปชมภาพกันเลย ชมคลิปงานศิลปะของพวกเขาได้ที่ด้านล่างเลย โอ้โห มันใหญ่จริงๆนะเนี๊ยะ!! ที่มา huffingtonpost
-
แหวกแนวไปเลย!! ศิลปินต่างชาติสร้างงานอาร์ตจากเศษฝุ่นดิน บนกระจกรถ
เป็นเรื่องธรรมดาที่เวลาเราปล่อยรถไว้นานๆโดยไม่ล้าง มันก็มักจะมีเศษโคลนเศาฝุ่นและสิ่งสกปรกเกาะตามรถเต็มไปหมด และด้วยนิสัยคนไทยก็จะแอบไปขีดเขียนให้เกิดเป็นคำต่างๆเช่น “คนล้างไปนอก” “พรุ่งนี้ค่อยล้าง” จนกลายเป็นเรื่องราวคลาสสิคที่ใครๆก็ต้องโดนกัน แต่เชื่อหรือไม่ว่าเศษฝุ่นเศษโคลนเหล่านั้น สามารถสร้างให้เกิดเป็นงานศิลปะได้ด้วยนะเออ หากไม่เชื่อ วันนี้แอดเหมียวจะพาไปชมผลงานสุดครีเอทของศิลปินที่ชื่อว่า Scott Wade กัน เขาสร้างงานศิลปะลงบนความสกปรกในกระจกรถ โดยใช้แปรงและอุปกรณ์ต่างๆ ละเลงประหนึ่งละเลงสีลงบนกระดาษ สำหรับ Wade แล้ว ทำไมเขาถึงเลือกใช้กระจกรถยนต์ในการสร้างสรรค์งานศิลปะ แทนที่จะเป็นผืนผ้าใบ? เขากลับบอกว่าเพราะเขาต้องการให้ผู้คนได้เห็นผลงานของเขา และสร้างการรับรู้ในวงกว้างนั่นเอง หากใครชื่นชอบผลงานของนาย สามารถเข้าไปชมผลงานอื่นๆเพิ่มเติมได้ที่เว็บไซต์ dirtycarart.com เลยนะจ๊ะ ที่มา viralnova
-
จับหนังสือพิมพ์เก่าๆมาวาดซะใหม่ โดยเพจน้องใหม่ “มือบอน” ทั้งฮาทั้งได้สาระ
เหมียวเชื่อว่าในวัยเด็กของแต่ละคนน่าจะเคย ‘มือบอน’ ไปวาดภาพตามสมุดหนังสือเรียนจนกลายเป็นภาพฮาๆมาไม่มากก็น้อยเลยใช่ไหมล่ะ แต่ดูเหมือนว่าไอเดียเหล่านั้นจะไม่ได้เป็นเพียงภาพที่วาดเล่นๆแล้วโยนทิ้งไปในที่สุดซะแล้วล่ะ เพราะมีศิลปินสุดจ๊าบรายหนึ่งได้นำไอเดียนั้นมาต่อยอดจนกลายเป็นเพจสุดฮาที่ชื่อว่า มือบอน แล้วล่ะ ล่าสุดแอดเหมียวได้ไปเจอผลงานการสร้างสรรค์ฮาๆของเพจ มือบอน ที่เป็นการนำภาพข่าวจากหนังสือพิมพ์ต่างๆมาวาดเล่นจนเกิดเป็นงานศิลปะแบบแปลกๆ ที่ทั้งฮาด้วยและก็ได้อ่านข่าวที่เป็นสาระไปด้วย เราลองไปชมผลงานของเขากันเลย ว่าจะเก๋กู๊ดรูดม่านสักแค่ไหน นักบอลกลายเป็นซุปเปอร์ฮีโร่ซะแล้ว ที่แท้ทำอาหารอยู่นี่เอง Ghost Biker โผล่ไปทุกที่เลยมินเนียน การพันแผลที่ถูกต้อง น่าสงสารสไปดี้ นั่นชุนลีกับริวใช่ไหม? คนที่คุณก็รู้ว่าใครก็มาด้วย วิ่งหนีไดโนเสาร์กันหน้าตั้ง หากใครชอบผลงานศิลปะฮาๆพร้อมอ่านข่าวสารไปด้วย สามารถตามไปกดไลค์ได้ที่เพจ มือบอน ได้เลยนะแจ๊ะ ที่มา มือบอน